Mortes - 30 de Abril
Em 30/04/1983: Muddy Waters morre de ataque cardíaco
Muddy Waters morre de ataque cardíaco aos 68 anos de idade.
Em 30/04/1999: Darrell Sweet, baterista do Nazareth, morre de ataque cardíaco
Darrell Sweet, baterista do Nazareth, morre de ataque cardíaco aos 52 anos de idade.
Fatos importantes - 30 de Abril
Em 30/04/1964: The Beatles recebem US$140.000 pela comissão das vendas de um chiclete
Em 30/04/1970: Empresário do Allmann Brothers Band é preso por assassinato
Em 30/04/1973: Lançamento de "Red Rose Speedway" de Paul McCartney & Wings
Em 30/04/1978: Realizado o festival "Rock Against Racism" em Londres
Em 30/04/1991: Nirvana assina contrato com a Geffen Records
Em 30/04/1957: Elvis Presley grava a trilha sonora do filme "Jailhouse Rock"
Em 30/04/1965: Bob Dylan começa na Inglaterra uma turnê, acompanhado pela The Band
Bob Dylan começa na Inglaterra uma turnê, acompanhado pela The Band, cujos shows seriam filmados e trechos apareceriam posteriormente no documentário "Don't Look Back".
Em 30/04/1977: Led Zeppelin entra para o Guiness Book com a maior bilheteria
Led Zeppelin se apresenta no Pontiac Silverdome, em Michigan, em show que entraria para o Guiness Book como o de maior bilheteria até então, com 76.229 pagantes.
Em 30/04/1991: Yes lança o álbum "Union".
Em 30/04/1993: Gilby Clark, guitarrista do Guns N' Roses, fratura o pulso
Gilby Clark, guitarrista do Guns N'Roses, fratura o pulso num acidente de moto na Califórnia, durante uma corrida beneficente; com isto, a banda se vê obrigada a cancelar vários shows.
Scorpions Brazil: Hotsite da turnê brasileira
O site ScorpionsBrazil.net colocou no ar o Hotsite da passagem do Scorpions pelo Brasil. Ali estarão reunidas todas as informações sobre a turnê: cidades, datas, locais de vendas de ingressos, excursões e muito mais!
Para maiores informações acesse:http://www.scorpionsbrazil.net/tour/
Green Day: banda invade palco de musical e toca 2 músicas
O trio Green Day surpreendeu a todos que foram assistir ao musical da Broadway “American Idiot”, que é baseado no álbum que leva o mesmo nome e lançado pelo trio em 2004.
Após o término da peça, o Green Day subiu ao palco e tocou duas músicas: “American Idiot” e “Basket Case”.
Falando ainda no musical, o grupo lançou no dia 20 de abril “American Idiot Cast Album”, contando com versões regravadas do álbum de origem mais algumas novas e com a participação do elenco do musical
Highway Star (song)
"Highway Star" is a song by British hard rock band Deep Purple off their 1972 album Machine Head. It is characterized by a long classically-inspired guitar solo and organ solo.[1] Ritchie Blackmore claimed that he wanted the song to have a "Bach sound."[2] Robb Reiner of Anvil has called it one of the earliest speed metal songs.[3]
This song was born on a tour bus going to Portsmouth in 1971 when a reporter asked the band how they wrote songs. To demonstrate, guitarist Ritchie Blackmore grabbed an acoustic and began playing a riff consisting of a single "G" repeated over and over, while vocalist Ian Gillan improvised lyrics over the top. The song was refined and was performed that same night[4]. The song first appears on the 1972 LP Machine Head. The track remains one of the band's staple live performances, and was the set opener for many years. These days the song is usually an encore. The album Made In Japan features a live version of the song, and two live versions can be heard on the Deep Purple-Extended Versions Live Compilation CD. The first version heard on the CD is fused with the song "Not Fade Away".
Dream On
"Dream On" é uma canção da banda norte-americana Aerosmith. Foi lançada como primeiro single de seu álbum de estreia
Ao vivo, parte da música de piano é tocada por Tyler. A banda também tocou "Dream On" com uma orquestra em algumas ocasiões. No início de 1990, a banda tocou a canção ao vivo com uma orquestra no décimo Aniversário da MTV. Um vídeo coincidindo dirigido por Marty Callner também foi criado. Além disso, em 2006, Steven Tyler e Joe Perry tocaram a música ao vivo com a Boston Pops Orchestra no seu espetacular quatro de julho. Em 19 de setembro de 2006, o Aerosmith dedicou a música ao soldado israelense capturado Ehud Goldwasser. Em 22 de setembro de 2007, em um show em Atlantic City, Nova Jersey, Aerosmith dedicou a canção a uma de seus fãs, Monica Massaro, que tinha sido assassinada no início desse ano. Em 1999, o cantor Ronnie James Dio gravou uma versão da canção juntamente com o guitarrista Yngwie Malmsteen, incluída no álbum de tributo Tribute To Aerosmith: Not The Same Old Song And Dance, que também contém participação de outros artistas tocando músicas da banda Aerosmith.
A canção faz parte da lista The Rock and Roll Hall of Fame's 500 Songs that Shaped Rock and Roll
TIME (CANÇÃO)
"Time" é a quarta faixa do álbum de rock progressivo da banda inglesa Pink Floyd, The Dark Side of the Moon, de 1973, gravado no estúdio Abbey Road, em Londres. Time é também a única música do álbum creditada para os quatro membros da banda. A música é bastante notória também por sua longa introdução com uma passagem de relógios tocando e alarmes ecoando, gravado em um teste estéreo pelo engenheiro Alan Parsons, não especificamente para o álbum.
Cada relógio foi gravado separadamente em uma loja de antiguidades. Isto é seguido por uma estranha passagem de dois minutos e vinte feita por Nick Mason em uma percussão, sendo que, ao fundo, há um delicado som criado por Roger Waters por estar dedilhando o seu baixo. Com o guitarrista David Gilmour cantando os versos e com o tecladista Richard Wright cantando os refrões, várias vocalistas femininas providenciando os backing-vocals, a letra da música trata com a realização de Roger Waters de que a vida não era sobre se preparar para o que acontecerá a seguir, mas sobre ter o total controle de seu destino (ele atribui a sua ignorância prematura disso para a obsessão de sua mãe com educação). A guitarra solo de David Gilmour providencia o refrão em cima da mesma progressão de acordes do verso e dos refrões. A reprise da faixa de abertura do álbum "Breathe" traz o som para uma atenção, antes que siga para a faixa "The Great Gig in the Sky", com o solo vocal de Clare Torry. Quando a percussão foi gravada havia apenas três disponíveis, então a banda teve que sincronizar as batidas para obter o tom adequado e mixar o hit ao som.
Time é a segunda música mais longa do álbum, perdendo apenas para "Us and Them" (7:48), e é notória pelo solo da guitarra de David Gilmour depois do primeiro verso.
Músicos
Roger Waters - Baixo Fender-precision
David Gilmour - Guitarra e vocal principal
Nick Mason - Bateria e percussão
Richard Wright - Teclado e vocal
IMAGES AND WORDS
Images and Words é o segundo álbum da banda Dream Theater, lançado em 1992. Ele marca a entrada do vocalista canadense James LaBrie na banda, após a saída de Charlie Dominici — James LaBrie foi escolhido dentre mais de duzentos candidatos à vaga.
O principal compacto do álbum, "Pull Me Under" teve uma considerável divulgação na mídia, sendo exibido na MTV e tendo se colocado entre os dez mais vendidos na época. A primeira coletênea do Dream Theater, Greatest Hit (…and 21 Other Pretty Cool Songs) — que pode ser traduzida como "O Maior Hit (…e Outras 21 Canções Bem Legais)" — faz referência justamente à "Pull Me Under", o único "hit" que a banda já teve.
DESIRE (CANÇÃO DE U2)
"Desire" é uma canção da banda irlandesa U2. É a terceira faixa do álbum Rattle and Hum de 1988 e é o primeiro single da banda a atingir a primeira posição nas paradas de sucesso do Reino Unido. A canção também chegou à terceira posição na Billboard Hot 100, nos EUA.
sexta-feira, 30 de abril de 2010
quinta-feira, 29 de abril de 2010
Fatos importantes - 29 de Abril
Em 29/04/1962: Jerry Lee Lewis retorna à Inglaterra
Cinco dias após seu filho, Steve Allen, morrer afogado na piscina da casa, Jerry Lee Lewis retorna à Inglaterra para sua primeira visita desde o escândalo provocado por ocasião de seu casamento com uma adolescente de apenas 14 anos de idade.
Em 29/04/1967: É realizado o "Technicolor Dream", espécie de mini-festival
É realizado no Alexandra Palace em Londres o "Technicolor Dream", espécie de mini-festival com catorze horas de duração, que contou com a participação de Pink Floyd, Soft Machine, Pretty Things e Arthur Brown.
Em 29/04/1970: George Harrison afirma que os Beatles se reunirão ocasionalmente
George Harrison afirma que os Beatles se reunirão ocasionalmente, e que pretende lançar em breve seu primeiro álbum solo.
Em 29/04/1973: Polícia usa gás lacrimogêneo para conter 15.000 em show na Califórnia
Durante um concerto num estádio de baisebol na Califórnia, com a participação de Elvin Bishop, Canned Heat, Buddy Miles e Fleetwood Mac, a polícia usa gás lacrimogêneo para conter as cerca de 15.000 pessoas presentes que estariam supostamente causando tumulto. No final das contas, mais de 80 acabam feridas, incluindo 28 policiais, e quinze pessoas são detidas.
Em 29/04/1976: Bruce Springsteen se dirige a Graceland com o objetivo de ver Elvis Presley
Após uma apresentação em Memphis, Bruce Springsteen se dirige à Mansão Graceland com o objetivo de ver Elvis Presley. Porém os seguranças impedem sua entrada, mesmo após Bruce mostrar as capas de duas revistas onde aparecera, a Time e a Newsweek, com o objetivo de provar que se tratava de um artista famoso.
Em 29/04/1977: Sob pseudônimo Paul McCartney lança o álbum "Thrillington"
Paul McCartney lança o "Thrillington", álbum que oferece uma série de orquestrações para as músicas do "Ram" de 1971. Paul utiliza o pseudónimo de Percy Thrills Thrillington.
Em 29/04/1979: Van Halen lança um compacto com "Dance The Night Away".
Em 29/04/1988: Eric Clapton se separa de Patti Boyd, ex de George Harrison
Eric Clapton se separa de Patti Boyd, ex-esposa de George Harrison, com a qual havia permanecido casado durante nove anos. Ela pediu o divórcio após descobrir que o guitarrista havia mantido um caso com uma artista italiana, com a qual tivera um filho.
29/04/03 - Eagles reaparecem depois de vinte e quatro anos
A banda Eagles, conhecida mundialmente devido ao sucesso da música “Hotel California”, está de volta aos estúdios depois de 24 anos. O último disco dos caras, “The Long Run”, foi lançado em 79.Além de lançar um novo álbum, o Eagles deve iniciar uma turnê no dia 9 de maio, no estado norte-americano de Virgínia. Aliás, a maioria dos shows que eles agendaram já está com os ingressos praticamente esgotados. (fonte original: contatudo.com.br)
29/04/05 - U2 dá canja para 3,5 mil fãs em gravação de clipe
O U2 gravou, nesta quinta-feira, em Vancouver, com a participação de milhares de extras, seu novo clipe.
Fãs da banda começaram a fazer fila às 8h para a gravação de City of Blinding Lights, que teve início apenas às 15h. O website U2.com e rádios locais fizeram o pedido para que as pessoas aparecessem em massa ao evento.
Na gravação, o grupo tocou a faixa sete vezes para o público, estimado em 3,5 mil pessoas.
No fim da apresentação, eles deram de canja as canções Vertigo, All Because of You e Sometimes.
O vídeo foi rodado pela dupla francesa conhecida como Alex e Martin.
29/04/06 - Guitarrista dos Stones sofre lesão na cabeça
O guitarrista da banda de rock Rolling Stones Keith Richards sofreu uma concussão durante suas férias em Fiji e está se recuperando, disse uma porta-voz neste sábado.
Richards, 62 anos, foi atendido no local e depois transportado para um hospital fora de Fiji por precaução, informou Fran Curtis.
Ela disse que Richards sofreu uma suave concussão no início da semana e que ela não sabia como o incidente tinha ocorrido. Richards ainda estava hospitalizado neste sábado.
Ao lado do vocalista Mick Jagger, Richards tem sido a alma dos Rollings Stones desde os anos 1960. Sua história de prisões e uso de drogas na juventude lhe deram a reputação de último sobrevivente do rock and roll.
No início deste mês, os Stones encerraram sua turnê de shows no Japão, China, Austrália e Nova Zelândia
29/04/06 - Slash se divorcia de sua segunda esposa, Perla
Slash (VELVET REVOLVER, ex-GUNS N'ROSES) está se separando de sua segunda esposa, Perla. O casal deu entrada no divórcio em Los Angeles na quinta-feira, 27 de abril.
Slash conheceu Perla após o divórcio de sua primeira esposa, Renee, em 1997. O casal noivou em 2000 e se casou em Maui no mesmo ano. O casal teve seu primeiro filho, London Hudson, em 2002 e logo após teve Cash Anthony Hudson em 2004.
As coisas não ficaram bem para o casal desde que Perla assumiu o cargo de empresária do Velvet Revolver. Isto remete aos boatos de uma separação do grupo que circulou semanas atrás, rumores estes que foram rapidamente negados, já que a banda está gravando seu segundo álbum no momento.
Site oficial do VELVET REVOLVER: www.velvetrevolver.com.
29/04/08 - Jimi Hendrix em vídeo de sexo explícito?
JIMI HENDRIX em vídeo pornô? Pelo menos é o que garante a Vivid Enternainment, empresa especializada nos famosos "vídeos de sacanagem" e que agora aposta todas as fichas num DVD de 45 minutos de duração batizado de “Jimi Hendrix: the Sex Tape”.
O filme traz a "performance" de um sujeito muito semelhante ao guitarrista; ele está nu e com uma bandana amarrando seu cabelo afro. A transa rola com duas garotas morenas, num ambiente pouco iluminado.
Segundo a produtora, que também lançou no passado o vídeo de Pamela Anderson com Tommy Lee doMotley Crue, os tapes de 8mm foram adquiridos de um distribuidor de filmes pornográficos chamado Howie Klein. Segundo ele, quem descobriu os tapes foi um colecionador que adquiriu uma caixa de memorabilia roqueira num leilão em Londres. Dentro do baú, o colecionador se deparou com uma lata que trazia a inscrição "Black Man". Resolvendo matar a curiosidade o colecionador assistiu o filme e imediatamente constatou que se tratava de um vídeo pornográfico com JIMI HENDRIX. Klein ainda afirma que tal colecionador tentou vender os tapes originais no eBay, mas não conseguiu uma boa oferta... Todos os interessados estavam desconfiados se os tapes traziam o verdadeiro Hendrix.
Nas mãos da Vivid, o filme passou pela inspeção de diversos investigadores, acionados pela empresa para confirmar a autenticidade do protagonista principal, ou seja, eles garantem que se trata de uma filmagem de JIMI HENDRIX.
O DVD deve ser lançado essa semana e traz apenas onze minutos de cenas de sexo, sem áudio. Os extras ficam por conta de uma pequena bio do guitarrista e depoimentos de duas das maiores groupies da história do rock: Pamella Des Barres e Cynthia Plaster Caster, que declarou ao NY Times: “Estou 100% convencida que é mesmo Jimi que aparece no filme. A estrutura facial é a mesma. Os olhos castanhos e o cavanhaque são iguais ao que ele usava em 1970”. Já Kathy Etchingham, uma das namoradas de Hendrix na época, garantiu ao NY Times: "Não é ele. Posso reparar diferenças no nariz e no cabelo... Na sua intimidade, Jimi era muito tímido e nunca permitiria que alguém registrasse esse tipo de coisa". Outros colecionadores, historiadores e estudiosos da carreira de Hendrix também garantem que não é ele que aparece no filme e sim um sósia.
A família de Hendrix ainda não se manifestou.
Slash: liberado primeiro clipe solo de guitarrista
Está disponível o primeiro videoclipe do álbum solo do guitarrista SLASH (ex-GUNS N ROSES / VELVET REVOLVER). A música "By The Sword" é interpretada por Andrew Stockdale (WOLFMOTHER). Além dele, outros grandes nomes da música cederam suas vozes para o álbum. Entre eles, Fergie (BLACK EYED PEAS), Matt Shadows (AVENGED SEVENFOLD), Chris Cornell (SOUNDGARDEN) e OZZY OSBOURNE.
Mick Jagger: modelo diz que ele tem o menor pênis do mundo
Parece que a ex-namorada do vocalista do Rolling Stones, Mick Jagger, Janice Dickinson, não aceitou muito bem o fim do relacionamento com o cantor. Em entrevista ao Daily Star, a moça disse que o roqueiro “tem o menor pênis do mundo”. A informação é do site Vírgula.
A ex-modelo foi uma das muitas namoradas que Jagger teve durante os anos 80. “Ele é o maldito Sir Mick com seu ‘pauzinho’. É bem minúsculo”, esbravejou Janice. “Eu vou desprezar ele até o fim da minha vida”, completou. O motivo de tanta raiva pode residir no fato de que Jagger terminou com a modelo via telefone, o que não é lá muito respeitoso.
NO MORE TEARS
No More Tears é um álbum de Ozzy Osbourne lançado em 8 de dezembro de 1991. Embora Mike Inez tenha aparecido em alguns vídeos do álbum, foi Bob Daisley que tocou o baixo do álbum. Bob também escreveu algumas letras, mas não foram usadas. Lemmy Kilmister, do Motörhead, também participou na criação de quatro canções ("I Don't Want to Change The World", "Mama, I'm Coming Home", "Desire" e "Hellraiser").
ALIVE (CANÇÃO)
"Alive" é uma canção da banda estadunidense Pearl Jam, lançada como single em 1991. É um dos maiores sucessos da banda, juntamente com "Even Flow" e "Jeremy". A música foi composta pelo guitarrista Stone Gossard.
A letra, composta pelo vocalista Eddie Vedder quando ainda trabalhava como frentista, é parte autobiográfica, parte fictícia. Descreve a história de um adolescente que descobre que o homem que ele pensava ser seu pai é o seu padrasto e o seu pai biológico está morto. Envolve incesto, revolta e conflitos existenciais. É a primeira parte da "Trilogia Mamasan", uma relação não-oficial entre essa música, "Once" e "Footsteps" (nessa ordem).
O autor encarava o significado de ainda estar vivo ("I'm still alive"), como uma maldição, visto o trauma da perda do pai e do incesto. Diferentemente da interpretação positiva por parte dos fãs, o que, segundo ele, acabou por modificar a própria visão que tinha da música
THE SMITHS
The Smiths foi uma banda inglesa, surgida na cidade de Manchester e bastante popular na década de 1980. A sua música já recebeu diversas classificações ao longo dos anos, seja como Pós-punk, Rock Alternativo ou até mesmo o abrangente (e genérico) rótulo de Rock Inglês. O grupo existiu formalmente entre 1982 e 1987, alcançando o sucesso no seu país em 1984. O nome é uma curiosidade: Smith é o sobrenome mais popular na Inglaterra (equivale ao Silva, Santos ou Ferreira em português). O objetivo era mostrar que a banda era formada de pessoas comuns. Entre seus principais sucessos destacam-se as canções The Boy With The Thorn In His Side, How Soon Is Now, This Charming Man, Ask, Heaven Knows I'm Miserable Now, Bigmouth Strikes Again, Panic e There Is a Light That Never Goes Out
Steven Patrick Morrissey após ter deixado a escola, sentiu-se "perdido", ficando em casa a ler e a escrever para passar o tempo. Para além de alguns artigos que escrevia para um jornal local, formou o clube de fãs dos The New York Dolls em Inglaterra. Tentou a sua sorte numa banda que não deu em nada, os Nosebleeds (o guitarrista desta banda viria a tocar nos The Cult).
Até que certo dia em 1982, na sua terra natal, Manchester, Johnny Marr (John Maher) um guitarrista sem grande sucesso noutras bandas mas com grande talento sugeriu a Morrissey, escrever letras para as músicas que andava a compor.
No início, apenas pretendiam fazer músicas para vender a outros artistas, mas pouco tempo depois decidem avançar para formar uma banda. Andy Rourke no baixo e Mike Joyce na bateria, foram posteriormente chamados para se juntarem à banda.
Morrissey escolhe o nome mais banal possível, The Smiths, em contraste com os nomes complicados e pomposos que as bandas escolhiam na altura (Orchestral Manoeuvres in the Dark, Depeche Mode, Classix Nouveaux, A Flock of Seagulls…). As roupas que usavam em palco, simples e comuns, uma vez mais em contraste com as bandas New Romantics da altura que cultivavam o "choque" visual (esta atitude faz lembrar os The Cure da atitude "no image" no início da sua carreira e o Robert também nunca quis um nome pomposo e complicado). Pessoas comuns a fazerem música, era o que eles pretendiam demonstrar. Os Smiths pretendiam também voltar a dar à guitarra o estatuto de instrumento privilegiado, rompendo com o panorama musical desta altura.
SANTANA (ÁLBUM)
Santana é o álbum de estréia da banda americana Santana. Foi lançado em Agosto de 1969. É o primeiro de dois álbuns homônimos da banda, o segundo sendo lançado em 1971 e convencionalmente denominado Santana III.
A maior parte do álbum é instrumental, pois o grupo era uma banda de Jam. Por sugestão do empresário Bill Graham, a banda escreveu músicas convencionais, mas sem perder o toque do improviso.
O álbum veio logo depois da banda fazer sucesso no Festival de Woodstock, e figurou na lista dos 500 melhores albuns de todos os tempos da Revista Rolling Stone, aparecendo em 150º lugar. O single "Evil Ways" figurou na parada das "top 10".
COCAINE - J.J. CALE
J.J. Cale (Tulsa, Oklahoma, 5 de dezembro de 1938) é um músico estadunidense. É conhecido por ser o autor de duas canções que levaram Eric Clapton à fama, "After Midnight" e "Cocaine" e também por hits de Lynyrd Skynyrd, "Call Me The Breeze" e "I Got the Same Old Blues". Foi um dos pioneiros do Tulsa Sound, gênero que mescla Blues, Rockabilly, Música country e Jazz.
Eric Clapton describes "Cocaine" as "an anti-drug-song. The fans only listen to the refrain: ‘She don’t lie, she don’t lie, she don't lie, cocaine.’ But it says, ‘If you wanna get down, down on the ground, cocaine.’"[2] The song also contains the lyric: "Don't forget this fact, you can't get it back".[3] Clapton has called the song "quite cleverly anti-cocaine", noting:[4]
"It’s no good to write a deliberate anti-drug song and hope that it will catch. Because the general thing is that people will be upset by that. It would disturb them to have someone else shoving something down their throat. So the best thing to do is offer something that seems ambiguous—that on study or on reflection actually can be seen to be ‘anti’—which the song "Cocaine" is actually an anti-cocaine song. If you study it or look at it with a little bit of thought... from a distance... or as it goes by... it just sounds like a song about cocaine. But actually, it is quite cleverly anti-cocaine."
Over the years, Clapton has added the lyrics 'that dirty cocaine' in live shows to underline the anti-drug message of the song.[
Em 29/04/1962: Jerry Lee Lewis retorna à Inglaterra
Cinco dias após seu filho, Steve Allen, morrer afogado na piscina da casa, Jerry Lee Lewis retorna à Inglaterra para sua primeira visita desde o escândalo provocado por ocasião de seu casamento com uma adolescente de apenas 14 anos de idade.
Em 29/04/1967: É realizado o "Technicolor Dream", espécie de mini-festival
É realizado no Alexandra Palace em Londres o "Technicolor Dream", espécie de mini-festival com catorze horas de duração, que contou com a participação de Pink Floyd, Soft Machine, Pretty Things e Arthur Brown.
Em 29/04/1970: George Harrison afirma que os Beatles se reunirão ocasionalmente
George Harrison afirma que os Beatles se reunirão ocasionalmente, e que pretende lançar em breve seu primeiro álbum solo.
Em 29/04/1973: Polícia usa gás lacrimogêneo para conter 15.000 em show na Califórnia
Durante um concerto num estádio de baisebol na Califórnia, com a participação de Elvin Bishop, Canned Heat, Buddy Miles e Fleetwood Mac, a polícia usa gás lacrimogêneo para conter as cerca de 15.000 pessoas presentes que estariam supostamente causando tumulto. No final das contas, mais de 80 acabam feridas, incluindo 28 policiais, e quinze pessoas são detidas.
Em 29/04/1976: Bruce Springsteen se dirige a Graceland com o objetivo de ver Elvis Presley
Após uma apresentação em Memphis, Bruce Springsteen se dirige à Mansão Graceland com o objetivo de ver Elvis Presley. Porém os seguranças impedem sua entrada, mesmo após Bruce mostrar as capas de duas revistas onde aparecera, a Time e a Newsweek, com o objetivo de provar que se tratava de um artista famoso.
Em 29/04/1977: Sob pseudônimo Paul McCartney lança o álbum "Thrillington"
Paul McCartney lança o "Thrillington", álbum que oferece uma série de orquestrações para as músicas do "Ram" de 1971. Paul utiliza o pseudónimo de Percy Thrills Thrillington.
Em 29/04/1979: Van Halen lança um compacto com "Dance The Night Away".
Em 29/04/1988: Eric Clapton se separa de Patti Boyd, ex de George Harrison
Eric Clapton se separa de Patti Boyd, ex-esposa de George Harrison, com a qual havia permanecido casado durante nove anos. Ela pediu o divórcio após descobrir que o guitarrista havia mantido um caso com uma artista italiana, com a qual tivera um filho.
29/04/03 - Eagles reaparecem depois de vinte e quatro anos
A banda Eagles, conhecida mundialmente devido ao sucesso da música “Hotel California”, está de volta aos estúdios depois de 24 anos. O último disco dos caras, “The Long Run”, foi lançado em 79.Além de lançar um novo álbum, o Eagles deve iniciar uma turnê no dia 9 de maio, no estado norte-americano de Virgínia. Aliás, a maioria dos shows que eles agendaram já está com os ingressos praticamente esgotados. (fonte original: contatudo.com.br)
29/04/05 - U2 dá canja para 3,5 mil fãs em gravação de clipe
O U2 gravou, nesta quinta-feira, em Vancouver, com a participação de milhares de extras, seu novo clipe.
Fãs da banda começaram a fazer fila às 8h para a gravação de City of Blinding Lights, que teve início apenas às 15h. O website U2.com e rádios locais fizeram o pedido para que as pessoas aparecessem em massa ao evento.
Na gravação, o grupo tocou a faixa sete vezes para o público, estimado em 3,5 mil pessoas.
No fim da apresentação, eles deram de canja as canções Vertigo, All Because of You e Sometimes.
O vídeo foi rodado pela dupla francesa conhecida como Alex e Martin.
29/04/06 - Guitarrista dos Stones sofre lesão na cabeça
O guitarrista da banda de rock Rolling Stones Keith Richards sofreu uma concussão durante suas férias em Fiji e está se recuperando, disse uma porta-voz neste sábado.
Richards, 62 anos, foi atendido no local e depois transportado para um hospital fora de Fiji por precaução, informou Fran Curtis.
Ela disse que Richards sofreu uma suave concussão no início da semana e que ela não sabia como o incidente tinha ocorrido. Richards ainda estava hospitalizado neste sábado.
Ao lado do vocalista Mick Jagger, Richards tem sido a alma dos Rollings Stones desde os anos 1960. Sua história de prisões e uso de drogas na juventude lhe deram a reputação de último sobrevivente do rock and roll.
No início deste mês, os Stones encerraram sua turnê de shows no Japão, China, Austrália e Nova Zelândia
29/04/06 - Slash se divorcia de sua segunda esposa, Perla
Slash (VELVET REVOLVER, ex-GUNS N'ROSES) está se separando de sua segunda esposa, Perla. O casal deu entrada no divórcio em Los Angeles na quinta-feira, 27 de abril.
Slash conheceu Perla após o divórcio de sua primeira esposa, Renee, em 1997. O casal noivou em 2000 e se casou em Maui no mesmo ano. O casal teve seu primeiro filho, London Hudson, em 2002 e logo após teve Cash Anthony Hudson em 2004.
As coisas não ficaram bem para o casal desde que Perla assumiu o cargo de empresária do Velvet Revolver. Isto remete aos boatos de uma separação do grupo que circulou semanas atrás, rumores estes que foram rapidamente negados, já que a banda está gravando seu segundo álbum no momento.
Site oficial do VELVET REVOLVER: www.velvetrevolver.com.
29/04/08 - Jimi Hendrix em vídeo de sexo explícito?
JIMI HENDRIX em vídeo pornô? Pelo menos é o que garante a Vivid Enternainment, empresa especializada nos famosos "vídeos de sacanagem" e que agora aposta todas as fichas num DVD de 45 minutos de duração batizado de “Jimi Hendrix: the Sex Tape”.
O filme traz a "performance" de um sujeito muito semelhante ao guitarrista; ele está nu e com uma bandana amarrando seu cabelo afro. A transa rola com duas garotas morenas, num ambiente pouco iluminado.
Segundo a produtora, que também lançou no passado o vídeo de Pamela Anderson com Tommy Lee doMotley Crue, os tapes de 8mm foram adquiridos de um distribuidor de filmes pornográficos chamado Howie Klein. Segundo ele, quem descobriu os tapes foi um colecionador que adquiriu uma caixa de memorabilia roqueira num leilão em Londres. Dentro do baú, o colecionador se deparou com uma lata que trazia a inscrição "Black Man". Resolvendo matar a curiosidade o colecionador assistiu o filme e imediatamente constatou que se tratava de um vídeo pornográfico com JIMI HENDRIX. Klein ainda afirma que tal colecionador tentou vender os tapes originais no eBay, mas não conseguiu uma boa oferta... Todos os interessados estavam desconfiados se os tapes traziam o verdadeiro Hendrix.
Nas mãos da Vivid, o filme passou pela inspeção de diversos investigadores, acionados pela empresa para confirmar a autenticidade do protagonista principal, ou seja, eles garantem que se trata de uma filmagem de JIMI HENDRIX.
O DVD deve ser lançado essa semana e traz apenas onze minutos de cenas de sexo, sem áudio. Os extras ficam por conta de uma pequena bio do guitarrista e depoimentos de duas das maiores groupies da história do rock: Pamella Des Barres e Cynthia Plaster Caster, que declarou ao NY Times: “Estou 100% convencida que é mesmo Jimi que aparece no filme. A estrutura facial é a mesma. Os olhos castanhos e o cavanhaque são iguais ao que ele usava em 1970”. Já Kathy Etchingham, uma das namoradas de Hendrix na época, garantiu ao NY Times: "Não é ele. Posso reparar diferenças no nariz e no cabelo... Na sua intimidade, Jimi era muito tímido e nunca permitiria que alguém registrasse esse tipo de coisa". Outros colecionadores, historiadores e estudiosos da carreira de Hendrix também garantem que não é ele que aparece no filme e sim um sósia.
A família de Hendrix ainda não se manifestou.
Slash: liberado primeiro clipe solo de guitarrista
Está disponível o primeiro videoclipe do álbum solo do guitarrista SLASH (ex-GUNS N ROSES / VELVET REVOLVER). A música "By The Sword" é interpretada por Andrew Stockdale (WOLFMOTHER). Além dele, outros grandes nomes da música cederam suas vozes para o álbum. Entre eles, Fergie (BLACK EYED PEAS), Matt Shadows (AVENGED SEVENFOLD), Chris Cornell (SOUNDGARDEN) e OZZY OSBOURNE.
Mick Jagger: modelo diz que ele tem o menor pênis do mundo
Parece que a ex-namorada do vocalista do Rolling Stones, Mick Jagger, Janice Dickinson, não aceitou muito bem o fim do relacionamento com o cantor. Em entrevista ao Daily Star, a moça disse que o roqueiro “tem o menor pênis do mundo”. A informação é do site Vírgula.
A ex-modelo foi uma das muitas namoradas que Jagger teve durante os anos 80. “Ele é o maldito Sir Mick com seu ‘pauzinho’. É bem minúsculo”, esbravejou Janice. “Eu vou desprezar ele até o fim da minha vida”, completou. O motivo de tanta raiva pode residir no fato de que Jagger terminou com a modelo via telefone, o que não é lá muito respeitoso.
NO MORE TEARS
No More Tears é um álbum de Ozzy Osbourne lançado em 8 de dezembro de 1991. Embora Mike Inez tenha aparecido em alguns vídeos do álbum, foi Bob Daisley que tocou o baixo do álbum. Bob também escreveu algumas letras, mas não foram usadas. Lemmy Kilmister, do Motörhead, também participou na criação de quatro canções ("I Don't Want to Change The World", "Mama, I'm Coming Home", "Desire" e "Hellraiser").
ALIVE (CANÇÃO)
"Alive" é uma canção da banda estadunidense Pearl Jam, lançada como single em 1991. É um dos maiores sucessos da banda, juntamente com "Even Flow" e "Jeremy". A música foi composta pelo guitarrista Stone Gossard.
A letra, composta pelo vocalista Eddie Vedder quando ainda trabalhava como frentista, é parte autobiográfica, parte fictícia. Descreve a história de um adolescente que descobre que o homem que ele pensava ser seu pai é o seu padrasto e o seu pai biológico está morto. Envolve incesto, revolta e conflitos existenciais. É a primeira parte da "Trilogia Mamasan", uma relação não-oficial entre essa música, "Once" e "Footsteps" (nessa ordem).
O autor encarava o significado de ainda estar vivo ("I'm still alive"), como uma maldição, visto o trauma da perda do pai e do incesto. Diferentemente da interpretação positiva por parte dos fãs, o que, segundo ele, acabou por modificar a própria visão que tinha da música
THE SMITHS
The Smiths foi uma banda inglesa, surgida na cidade de Manchester e bastante popular na década de 1980. A sua música já recebeu diversas classificações ao longo dos anos, seja como Pós-punk, Rock Alternativo ou até mesmo o abrangente (e genérico) rótulo de Rock Inglês. O grupo existiu formalmente entre 1982 e 1987, alcançando o sucesso no seu país em 1984. O nome é uma curiosidade: Smith é o sobrenome mais popular na Inglaterra (equivale ao Silva, Santos ou Ferreira em português). O objetivo era mostrar que a banda era formada de pessoas comuns. Entre seus principais sucessos destacam-se as canções The Boy With The Thorn In His Side, How Soon Is Now, This Charming Man, Ask, Heaven Knows I'm Miserable Now, Bigmouth Strikes Again, Panic e There Is a Light That Never Goes Out
Steven Patrick Morrissey após ter deixado a escola, sentiu-se "perdido", ficando em casa a ler e a escrever para passar o tempo. Para além de alguns artigos que escrevia para um jornal local, formou o clube de fãs dos The New York Dolls em Inglaterra. Tentou a sua sorte numa banda que não deu em nada, os Nosebleeds (o guitarrista desta banda viria a tocar nos The Cult).
Até que certo dia em 1982, na sua terra natal, Manchester, Johnny Marr (John Maher) um guitarrista sem grande sucesso noutras bandas mas com grande talento sugeriu a Morrissey, escrever letras para as músicas que andava a compor.
No início, apenas pretendiam fazer músicas para vender a outros artistas, mas pouco tempo depois decidem avançar para formar uma banda. Andy Rourke no baixo e Mike Joyce na bateria, foram posteriormente chamados para se juntarem à banda.
Morrissey escolhe o nome mais banal possível, The Smiths, em contraste com os nomes complicados e pomposos que as bandas escolhiam na altura (Orchestral Manoeuvres in the Dark, Depeche Mode, Classix Nouveaux, A Flock of Seagulls…). As roupas que usavam em palco, simples e comuns, uma vez mais em contraste com as bandas New Romantics da altura que cultivavam o "choque" visual (esta atitude faz lembrar os The Cure da atitude "no image" no início da sua carreira e o Robert também nunca quis um nome pomposo e complicado). Pessoas comuns a fazerem música, era o que eles pretendiam demonstrar. Os Smiths pretendiam também voltar a dar à guitarra o estatuto de instrumento privilegiado, rompendo com o panorama musical desta altura.
SANTANA (ÁLBUM)
Santana é o álbum de estréia da banda americana Santana. Foi lançado em Agosto de 1969. É o primeiro de dois álbuns homônimos da banda, o segundo sendo lançado em 1971 e convencionalmente denominado Santana III.
A maior parte do álbum é instrumental, pois o grupo era uma banda de Jam. Por sugestão do empresário Bill Graham, a banda escreveu músicas convencionais, mas sem perder o toque do improviso.
O álbum veio logo depois da banda fazer sucesso no Festival de Woodstock, e figurou na lista dos 500 melhores albuns de todos os tempos da Revista Rolling Stone, aparecendo em 150º lugar. O single "Evil Ways" figurou na parada das "top 10".
COCAINE - J.J. CALE
J.J. Cale (Tulsa, Oklahoma, 5 de dezembro de 1938) é um músico estadunidense. É conhecido por ser o autor de duas canções que levaram Eric Clapton à fama, "After Midnight" e "Cocaine" e também por hits de Lynyrd Skynyrd, "Call Me The Breeze" e "I Got the Same Old Blues". Foi um dos pioneiros do Tulsa Sound, gênero que mescla Blues, Rockabilly, Música country e Jazz.
Eric Clapton describes "Cocaine" as "an anti-drug-song. The fans only listen to the refrain: ‘She don’t lie, she don’t lie, she don't lie, cocaine.’ But it says, ‘If you wanna get down, down on the ground, cocaine.’"[2] The song also contains the lyric: "Don't forget this fact, you can't get it back".[3] Clapton has called the song "quite cleverly anti-cocaine", noting:[4]
"It’s no good to write a deliberate anti-drug song and hope that it will catch. Because the general thing is that people will be upset by that. It would disturb them to have someone else shoving something down their throat. So the best thing to do is offer something that seems ambiguous—that on study or on reflection actually can be seen to be ‘anti’—which the song "Cocaine" is actually an anti-cocaine song. If you study it or look at it with a little bit of thought... from a distance... or as it goes by... it just sounds like a song about cocaine. But actually, it is quite cleverly anti-cocaine."
Over the years, Clapton has added the lyrics 'that dirty cocaine' in live shows to underline the anti-drug message of the song.[
quarta-feira, 28 de abril de 2010
Fatos importantes - 28 de Abril
Em 28/04/1963: Andrew Loog Oldham assiste uma apresentação dos Rolling Stones em Londres
Andrew Loog Oldham, então um jovem de apenas 19 anos de idade, assiste uma apresentação dos Rolling Stones no Crawdaddy Club em Londres. No dia seguinte, ele assinaria contrato com a banda, que adentraria os estúdios duas semanas mais tarde.
Em 28/04/1968: Espetáculo teatral "Hair" faz sua estréia em Nova Iorque
Após permanecer seis meses fora do circuito da "Broadway", o espetáculo teatral "Hair" faz sua estréia em Nova Iorque, onde seria encenado 1.729 vezes, acabando por virar um filme em 1979.
Em 28/04/1978: AC/DC lança o álbum "Powerage".
Em 28/04/1998: Soufly lança seu álbum de estréia.
Em 28/04/1980: Grateful Dead lança nos EUA o álbum "Go To Heaven
28/04/05 - Santana é processado por demitir ’longe de Deus’
Bruce Kuhlman abriu um processo contra o guitarrista Carlos Santana e sua esposa, Deborah. O ex-funcionário da New Santana Band acusou o casal alegando que foi despedido por “não estar próximo a Deus”.
De acordo com as informações do processo, Deborah pediu para que o funcionário fosse afastado do grupo depois que seu guru espiritual, conhecido como “Dr. Dan”, havia descoberto que Kuhlman estava muito velho para ser “iluminado”.
Kuhlman, que começou a trabalhar com Santana em 1988 como assistente pessoal, foi despedido em 2004 após ter faltado a uma reunião com “Dr. Dan” em abril do mesmo ano. Ele quer receber do casal mais de U$ 100 mil de indenização e pede ao juiz que impeça Santana e sua esposa de utilizarem a técnica neuro-emocional de “Dr. Dan” para “testar” os funcionários da banda.
O advogado de Santana disse na quarta-feira que ele não tinha comentários para fazer sobre o assu
28/04/05 - Kelly Osbourne sofrendo pressão por maus-tratos a animais
Entidades protetoras dos animais estão protestando veementemente contra Kelly Osbourne, cantora filha de Ozzy, que pinta (ridiculariza?) seus cachorros de cor-de-rosa brilhante. A P.E.T.A. (People for the Ethical Treatment of Animals) protestou contra a cantora, que também coloca produtos de pintura que machucam a pele do pequeno buldogue da família. A entidade pede que a família Osbourne trate seus bichos como bichos, e não como acessórios de moda. "É muito irresponsável sujeitar um cachorrinho de 13 semanas de vida a produtos químicos que a maioria das pessoas conscientes não colocaria em seus cabelos", lamentou Michael McGraw, da P.E.T.A., ao jornal New York Post.
28/04/05 - Dez momentos marcantes em cinquenta anos de Rock
O momento mais marcante dos 50 anos de rock(fonte: pesquisa entre clientes da rede de lojas HMV)
1º lugar) Live Aid, em 19852º lugar) Surgimento da MTV, em 19813º lugar) Festival de Woodstock, em 19694º lugar) Entrevista dos Sex Pistols no programa de TV de Bill Grundy, em 19765º lugar) Beatles nos 5 primeiros lugares da parada norte-americana, em 19646º lugar) Lançamento do programa de TV Top of the Pops, em 19647º lugar) Nasce a Motown Records, em 19598º lugar) Brian Epstein e George Martin se conhecem, em 19629º lugar) A morte de Kurt Cobain, em 199410º lugar) O primeiro Glastonbury Festival, em 1970.
28/04/06 - Livro sobre Randy Rhoads para download
De acordo com uma notícia postada em um fã-site de Ozzy Osbourne, há disponível na Internet um livro sobre o falecido guitarrista Randy Rhoads escrito por Diane Pearson. A obra lançada recentemente, disponível em arquivo Microsoft Word com 242 páginas, pode ser adquirido fazendo o download através deste link. Nomeado Inspirations – The Randy Rhoads Legacy, o livro apresenta muitas entrevistas com fãs e pessoas que trabalharam com o guitarrista, morto no ano de 1982 em um acidente de avião.
Eis algumas personalidades famosas no cenário musical que deram depoimentos neste livro:
Kelly Garni (Quiet Riot)Kevin DuBrow (Quiet Riot)Barry Sparks (MSG, Yngwie Malmsteen)Marty Friedman (ex-Megadeth)Rudy Sarzo (QUIET RIOT, Ozzy)Tommy Aldridge (Ozzy)Bernie Torme (Ozzy)Eric Turner (Warrant).
28/04/07 - Ozzy comenta sua antiga relação com as drogas
OZZY OSBOURNE lançará no dia 22 de maio vindouro seu primeiro álbum de composições inéditas após 6 anos, que será entitulado “Black Rain”. Quando perguntado sobre o grande lapso temporal entre os dois projetos de estúdio, Osbourne disse que levou muito tempo até perceber que poderia compor e gravar músicas estando completamente limpo e sóbrio. “Eu costumava ficar frustrado comigo mesmo”, afirmou. “Digo, eu achava que precisava estar chapado para compor. Que drogas e álcool eram provavelmente a maior inspiração para se fazer música, o que eu honestamente acreditava ser verdade, uma vez que eu nunca tinha feito um álbum sem o uso destas substâncias. Eu achava que era isso que me tornava criativo.”
28/04/08 - Rolling Stones: líder do Hells Angels processa HBO
Um dos principais líderes da gangue Hells Angels, que cuidou da segurança no desastroso show do Rolling Stones em 1969, em Altamont, California, está processando o canal norte-americano da HBO, em relação a uma série que ele supostamente teria ajudado a desenvolver.
O processo, que foi entregue à corte federal de Los Angeles, diz que Barger, juntamente com o escritor/produtor Michael Tolkin, mandou para a HBO um projeto de seriado que se basearia em um clube de motoqueiros fictício, o qual a emissora nomeou de 1%. Mas Barger conta que, enquanto Tolin foi contratado para desenvolver a série, ele foi deixado de fora.
O ex-motoqueiro, de 60 anos, alega que um dos personagens do programa é idêntico a ele. Ele busca compensação por danos, da emissora de TV, e pede à corte para que declare que o script de 1% é uma propriedade da Sonny Barger Productions.
Barger ficou famoso [de forma negativa] depois que sua gangue foi contratada para fazer a segurança do show do Rolling Stones no Altamont Speedway Free Festival. O resultado foi desastroso, com uma pessoa apunhalada fatalmente por um dos membros da gangue.
28/04/08 - Dream Theater grava cover do Maiden para tributo
O DREAM THEATER registrou uma releitura de "To Tame A Land" do Iron Maiden para um CD tributo, a ser lançado em data ainda não definida pela revista Kerrang!
Portnoy & Cia já tocaram o álbum "The Number Of The Beast" ao vivo na íntegra, que foi inclusive lançado na série "Official Bootleg".
Ringo Starr: defendendo menção a Lennon em letra de música
Ringo Star defendeu o fato de ter referenciado seu antigo companheiro de banda John Lennon em uma nova música, afirmando ser algo "normal" de se fazer. Ele acredita que seria estranho se alguma outra pessoa escrevesse uma canção referenciando John Lennon.
O baterista dos Beatles afirma que sua nova música 'Peace Dream' - que contém os versos 'Can you imagine this coming true (você pode imaginar isso se tornando realidade?)/ It's really up to all of us to do (É realmente algo que todos devemos fazer)/ Just like John Lennon said (Assim como Lennon disse)/ In Amsterdam from his bed' (Em Amsterdã em sua cama) - é um tributo ao seu antigo companheiro de banda, assassinado em 1980.
Ele disse: "Para mim escrever aquilo foi algo normal. Eu o conheci. E eu realmente acredito que se alguma outra pessoa tivesse composto, teria sido estranho."
"Eu estava por perto quando ele fez todos aqueles BED-INS (Famosos protestos pacíficos de Lennon e Yoko em uma cama). Todos pensam que aquilo surgiu Canadá, mas na verdade o primeiro havia sido em Amsterdã."
"Eu também escrevi uma canção para George Harrison, 'Never Without You' em 2003, então é apenas parte disso para mim, eles foram meus amigos por tanto tempo."
A faixa teve também a participação do ex-beatle Paul McCartney e o músico diz ter ficado muito feliz por seu antigo companheiro ter concordado em participar do projeto.
Ele ainda disse: "Paul veio à minha casa com seu baixo, o que era um bom sinal. Então eu toquei para ele 'Peace Dream', e ele exclamou, 'Claro que eu tocarei nela'. Ela tinha o verso de John Lennon, então era algo natural".
Ozzy Osbourne: presenteando mendigo com oito mil reais
OZZY OSBOURNE deu a mendigo uma corrente de ouro avaliada em £3,000 (cerca de R$ 8.082,00)
O roqueiro, cuja fortuna é estimada em £110 milhões (mais de R$ 296 milhões), entregou um crucifixo a um mendigo nas ruas de Los Angeles. Ozzy disse ao homem para que rezasse, pedindo um futuro melhor.
O jornal Daily Star recebeu a seguinte informação: "O cara pediu alguns trocados, mas Ozzy, depois de vasculhar seu bolso, percebeu que não tinha nada e entregou sua corrente de ouro."
"Ele tirou o crucifixo do pescoço e entregou ao homem, pedindo para que rezasse. O mendigo nem soube como agradecer."
Aerosmith: informações sobre o show da banda em POA
A assessoria de imprensa da H4 Entretenimento, produtora responsável pela organização do show do Aerosmith em Porto Alegre enviou nota à imprensa, revelando novos preços dos ingressos e alteração nos setores. Confira:
Pista Gold:R$ 380,00 (1º Lote) - 2.000 ingressos disponíveisR$ 450,00 (2º Lote) - 1.250 ingressos disponíveis
Pista Premium:R$ 230,00 (1º Lote) - 4.000 ingressos disponíveisR$ 270,00 (2º Lote) - 3.500 ingressos disponíveis
Arquibancada: R$ 260,00 - 600 ingressos disponíveis
Pista:R$ 130,00 (1º Lote) - 10.000 ingressos disponíveisR$ 160,00 (2º Lote) - 10.000 ingressos disponíveis
A organização do show divulgou ainda o mapa oficial dos setores que pode ser conferido neste link.
Os ingressos para o show que acontece na capital gaúcha no dia 27 de maio, no estacionamento da FIERGS, começaram a ser vendidos nesta segunda-feira.
Megadeth: Rock Press publica matéria sobre SP e Brasilia
Seguindo a tradição de cobrir os shows internacionais mais importantes que passam pelo Brasil, o ROCK PRESS, um dos mais conceituados portais do segmento da América Latina, acompanhou de perto a passagem do Megadeth pelas cidades de São Paulo e Brasilia.
Segundo os repórteres Costábile Salzano Jr e Rayssa Tomaz, a passagem da banda liderada por Dave Mustaine pelas duas capitais foi devastadora. No entanto, o frontman não foi tão atencioso com seus fãs durante os espetáculos.
Perfect Strangers
Perfect Strangers é o décimo primeiro álbum de estúdio Deep Purple, lançado em Outubro de 1984. Ela representa o primeiro álbum gravado pela reforma, e mais bem sucedida e popular, "Mark II" line-up [1].
Foi o primeiro álbum Deep Purple, em nove anos, sendo o primeiro com a Mk II lineup de onze anos, o último a ser quem é que pensemos que estamos em 1973. Ritchie Blackmore e Roger Glover chegou a partir de Rainbow, Ian Gillan de Black Sabbath, Jon Lord do Whitesnake, e Ian Paice banda de Gary Moore.
O CD e cassetes versões do álbum continha a faixa extra "Not Responsible". O álbum foi remasterizado e relançado 22 de junho de 1999, com a faixa bônus instrumental "Son of Alerik". O último tinha sido anteriormente disponível como um B-lado em 1984.
Whitesnake
Whitesnake é uma banda de hard rock britânica formada em 1977. Entre os seus sucessos destacam-se a balada "Is This Love", do álbum Whitesnake de 1987, e a pesada "Love Ain't No Stranger", do álbum Slide It In de 1984.
Jazz (álbum)
Jazz é o sétimo álbum de estúdio da banda Queen. Lançado em 1978, trouxe o grupo de volta ao rock puro e simples, como podemos conferir nas canções "Fat Bottomed Girls" e "Don´t Stop Me Now".
Sultans of Swing
Sultans of Swing foi o primeiro single da banda inglesa Dire Straits, lançado em 1978, e é considerado por muitos como a canção de maior sucesso da banda.
A letra foi composta por Mark Knopfler, e a canção ocupou a faixa 6 do álbum de estréia da banda. O primeiro Demo foi produzido pela Pathway Studios, e depois gravado pela Warner Bros Records.
Curiosidades
A banda System of a Down recentemente vem tocando esta canção em seus shows.
Sultans of Swing foi tema da novela "Os Gigantes" exibido pela Rede Globo de televisão em 1979.
Wasted Years
Wasted Years foi o single número 14, lançado pela banda de heavy metal Iron Maiden e a primeira do álbum Somewhere in Time. Lançado em 1986, foi o primeiro single escrito pelo guitarrista Adrian Smith sozinho.
A música "Reach Out" foi cantada por Adrian Smith, com Bruce Dickinson cantando as vozes de fundo.
A música "Sheriff of Huddersfield" é sobre a decisão do empresario do Iron Maiden Rod Smallwood de mudar para Los Angeles e comprar uma casa nas colinas de hollywood. Aparentemente ele teve problemas para se adaptar ao novo estilo de vida em Los Angeles e de vez em quando reclamava para a banda sobre isso. O mais interessante é que Rod Smallwood não tinha conhecimento da música até ser lançada como single (A banda manteve segredo sobre a música).
Em 28/04/1963: Andrew Loog Oldham assiste uma apresentação dos Rolling Stones em Londres
Andrew Loog Oldham, então um jovem de apenas 19 anos de idade, assiste uma apresentação dos Rolling Stones no Crawdaddy Club em Londres. No dia seguinte, ele assinaria contrato com a banda, que adentraria os estúdios duas semanas mais tarde.
Em 28/04/1968: Espetáculo teatral "Hair" faz sua estréia em Nova Iorque
Após permanecer seis meses fora do circuito da "Broadway", o espetáculo teatral "Hair" faz sua estréia em Nova Iorque, onde seria encenado 1.729 vezes, acabando por virar um filme em 1979.
Em 28/04/1978: AC/DC lança o álbum "Powerage".
Em 28/04/1998: Soufly lança seu álbum de estréia.
Em 28/04/1980: Grateful Dead lança nos EUA o álbum "Go To Heaven
28/04/05 - Santana é processado por demitir ’longe de Deus’
Bruce Kuhlman abriu um processo contra o guitarrista Carlos Santana e sua esposa, Deborah. O ex-funcionário da New Santana Band acusou o casal alegando que foi despedido por “não estar próximo a Deus”.
De acordo com as informações do processo, Deborah pediu para que o funcionário fosse afastado do grupo depois que seu guru espiritual, conhecido como “Dr. Dan”, havia descoberto que Kuhlman estava muito velho para ser “iluminado”.
Kuhlman, que começou a trabalhar com Santana em 1988 como assistente pessoal, foi despedido em 2004 após ter faltado a uma reunião com “Dr. Dan” em abril do mesmo ano. Ele quer receber do casal mais de U$ 100 mil de indenização e pede ao juiz que impeça Santana e sua esposa de utilizarem a técnica neuro-emocional de “Dr. Dan” para “testar” os funcionários da banda.
O advogado de Santana disse na quarta-feira que ele não tinha comentários para fazer sobre o assu
28/04/05 - Kelly Osbourne sofrendo pressão por maus-tratos a animais
Entidades protetoras dos animais estão protestando veementemente contra Kelly Osbourne, cantora filha de Ozzy, que pinta (ridiculariza?) seus cachorros de cor-de-rosa brilhante. A P.E.T.A. (People for the Ethical Treatment of Animals) protestou contra a cantora, que também coloca produtos de pintura que machucam a pele do pequeno buldogue da família. A entidade pede que a família Osbourne trate seus bichos como bichos, e não como acessórios de moda. "É muito irresponsável sujeitar um cachorrinho de 13 semanas de vida a produtos químicos que a maioria das pessoas conscientes não colocaria em seus cabelos", lamentou Michael McGraw, da P.E.T.A., ao jornal New York Post.
28/04/05 - Dez momentos marcantes em cinquenta anos de Rock
O momento mais marcante dos 50 anos de rock(fonte: pesquisa entre clientes da rede de lojas HMV)
1º lugar) Live Aid, em 19852º lugar) Surgimento da MTV, em 19813º lugar) Festival de Woodstock, em 19694º lugar) Entrevista dos Sex Pistols no programa de TV de Bill Grundy, em 19765º lugar) Beatles nos 5 primeiros lugares da parada norte-americana, em 19646º lugar) Lançamento do programa de TV Top of the Pops, em 19647º lugar) Nasce a Motown Records, em 19598º lugar) Brian Epstein e George Martin se conhecem, em 19629º lugar) A morte de Kurt Cobain, em 199410º lugar) O primeiro Glastonbury Festival, em 1970.
28/04/06 - Livro sobre Randy Rhoads para download
De acordo com uma notícia postada em um fã-site de Ozzy Osbourne, há disponível na Internet um livro sobre o falecido guitarrista Randy Rhoads escrito por Diane Pearson. A obra lançada recentemente, disponível em arquivo Microsoft Word com 242 páginas, pode ser adquirido fazendo o download através deste link. Nomeado Inspirations – The Randy Rhoads Legacy, o livro apresenta muitas entrevistas com fãs e pessoas que trabalharam com o guitarrista, morto no ano de 1982 em um acidente de avião.
Eis algumas personalidades famosas no cenário musical que deram depoimentos neste livro:
Kelly Garni (Quiet Riot)Kevin DuBrow (Quiet Riot)Barry Sparks (MSG, Yngwie Malmsteen)Marty Friedman (ex-Megadeth)Rudy Sarzo (QUIET RIOT, Ozzy)Tommy Aldridge (Ozzy)Bernie Torme (Ozzy)Eric Turner (Warrant).
28/04/07 - Ozzy comenta sua antiga relação com as drogas
OZZY OSBOURNE lançará no dia 22 de maio vindouro seu primeiro álbum de composições inéditas após 6 anos, que será entitulado “Black Rain”. Quando perguntado sobre o grande lapso temporal entre os dois projetos de estúdio, Osbourne disse que levou muito tempo até perceber que poderia compor e gravar músicas estando completamente limpo e sóbrio. “Eu costumava ficar frustrado comigo mesmo”, afirmou. “Digo, eu achava que precisava estar chapado para compor. Que drogas e álcool eram provavelmente a maior inspiração para se fazer música, o que eu honestamente acreditava ser verdade, uma vez que eu nunca tinha feito um álbum sem o uso destas substâncias. Eu achava que era isso que me tornava criativo.”
28/04/08 - Rolling Stones: líder do Hells Angels processa HBO
Um dos principais líderes da gangue Hells Angels, que cuidou da segurança no desastroso show do Rolling Stones em 1969, em Altamont, California, está processando o canal norte-americano da HBO, em relação a uma série que ele supostamente teria ajudado a desenvolver.
O processo, que foi entregue à corte federal de Los Angeles, diz que Barger, juntamente com o escritor/produtor Michael Tolkin, mandou para a HBO um projeto de seriado que se basearia em um clube de motoqueiros fictício, o qual a emissora nomeou de 1%. Mas Barger conta que, enquanto Tolin foi contratado para desenvolver a série, ele foi deixado de fora.
O ex-motoqueiro, de 60 anos, alega que um dos personagens do programa é idêntico a ele. Ele busca compensação por danos, da emissora de TV, e pede à corte para que declare que o script de 1% é uma propriedade da Sonny Barger Productions.
Barger ficou famoso [de forma negativa] depois que sua gangue foi contratada para fazer a segurança do show do Rolling Stones no Altamont Speedway Free Festival. O resultado foi desastroso, com uma pessoa apunhalada fatalmente por um dos membros da gangue.
28/04/08 - Dream Theater grava cover do Maiden para tributo
O DREAM THEATER registrou uma releitura de "To Tame A Land" do Iron Maiden para um CD tributo, a ser lançado em data ainda não definida pela revista Kerrang!
Portnoy & Cia já tocaram o álbum "The Number Of The Beast" ao vivo na íntegra, que foi inclusive lançado na série "Official Bootleg".
Ringo Starr: defendendo menção a Lennon em letra de música
Ringo Star defendeu o fato de ter referenciado seu antigo companheiro de banda John Lennon em uma nova música, afirmando ser algo "normal" de se fazer. Ele acredita que seria estranho se alguma outra pessoa escrevesse uma canção referenciando John Lennon.
O baterista dos Beatles afirma que sua nova música 'Peace Dream' - que contém os versos 'Can you imagine this coming true (você pode imaginar isso se tornando realidade?)/ It's really up to all of us to do (É realmente algo que todos devemos fazer)/ Just like John Lennon said (Assim como Lennon disse)/ In Amsterdam from his bed' (Em Amsterdã em sua cama) - é um tributo ao seu antigo companheiro de banda, assassinado em 1980.
Ele disse: "Para mim escrever aquilo foi algo normal. Eu o conheci. E eu realmente acredito que se alguma outra pessoa tivesse composto, teria sido estranho."
"Eu estava por perto quando ele fez todos aqueles BED-INS (Famosos protestos pacíficos de Lennon e Yoko em uma cama). Todos pensam que aquilo surgiu Canadá, mas na verdade o primeiro havia sido em Amsterdã."
"Eu também escrevi uma canção para George Harrison, 'Never Without You' em 2003, então é apenas parte disso para mim, eles foram meus amigos por tanto tempo."
A faixa teve também a participação do ex-beatle Paul McCartney e o músico diz ter ficado muito feliz por seu antigo companheiro ter concordado em participar do projeto.
Ele ainda disse: "Paul veio à minha casa com seu baixo, o que era um bom sinal. Então eu toquei para ele 'Peace Dream', e ele exclamou, 'Claro que eu tocarei nela'. Ela tinha o verso de John Lennon, então era algo natural".
Ozzy Osbourne: presenteando mendigo com oito mil reais
OZZY OSBOURNE deu a mendigo uma corrente de ouro avaliada em £3,000 (cerca de R$ 8.082,00)
O roqueiro, cuja fortuna é estimada em £110 milhões (mais de R$ 296 milhões), entregou um crucifixo a um mendigo nas ruas de Los Angeles. Ozzy disse ao homem para que rezasse, pedindo um futuro melhor.
O jornal Daily Star recebeu a seguinte informação: "O cara pediu alguns trocados, mas Ozzy, depois de vasculhar seu bolso, percebeu que não tinha nada e entregou sua corrente de ouro."
"Ele tirou o crucifixo do pescoço e entregou ao homem, pedindo para que rezasse. O mendigo nem soube como agradecer."
Aerosmith: informações sobre o show da banda em POA
A assessoria de imprensa da H4 Entretenimento, produtora responsável pela organização do show do Aerosmith em Porto Alegre enviou nota à imprensa, revelando novos preços dos ingressos e alteração nos setores. Confira:
Pista Gold:R$ 380,00 (1º Lote) - 2.000 ingressos disponíveisR$ 450,00 (2º Lote) - 1.250 ingressos disponíveis
Pista Premium:R$ 230,00 (1º Lote) - 4.000 ingressos disponíveisR$ 270,00 (2º Lote) - 3.500 ingressos disponíveis
Arquibancada: R$ 260,00 - 600 ingressos disponíveis
Pista:R$ 130,00 (1º Lote) - 10.000 ingressos disponíveisR$ 160,00 (2º Lote) - 10.000 ingressos disponíveis
A organização do show divulgou ainda o mapa oficial dos setores que pode ser conferido neste link.
Os ingressos para o show que acontece na capital gaúcha no dia 27 de maio, no estacionamento da FIERGS, começaram a ser vendidos nesta segunda-feira.
Megadeth: Rock Press publica matéria sobre SP e Brasilia
Seguindo a tradição de cobrir os shows internacionais mais importantes que passam pelo Brasil, o ROCK PRESS, um dos mais conceituados portais do segmento da América Latina, acompanhou de perto a passagem do Megadeth pelas cidades de São Paulo e Brasilia.
Segundo os repórteres Costábile Salzano Jr e Rayssa Tomaz, a passagem da banda liderada por Dave Mustaine pelas duas capitais foi devastadora. No entanto, o frontman não foi tão atencioso com seus fãs durante os espetáculos.
Perfect Strangers
Perfect Strangers é o décimo primeiro álbum de estúdio Deep Purple, lançado em Outubro de 1984. Ela representa o primeiro álbum gravado pela reforma, e mais bem sucedida e popular, "Mark II" line-up [1].
Foi o primeiro álbum Deep Purple, em nove anos, sendo o primeiro com a Mk II lineup de onze anos, o último a ser quem é que pensemos que estamos em 1973. Ritchie Blackmore e Roger Glover chegou a partir de Rainbow, Ian Gillan de Black Sabbath, Jon Lord do Whitesnake, e Ian Paice banda de Gary Moore.
O CD e cassetes versões do álbum continha a faixa extra "Not Responsible". O álbum foi remasterizado e relançado 22 de junho de 1999, com a faixa bônus instrumental "Son of Alerik". O último tinha sido anteriormente disponível como um B-lado em 1984.
Whitesnake
Whitesnake é uma banda de hard rock britânica formada em 1977. Entre os seus sucessos destacam-se a balada "Is This Love", do álbum Whitesnake de 1987, e a pesada "Love Ain't No Stranger", do álbum Slide It In de 1984.
Jazz (álbum)
Jazz é o sétimo álbum de estúdio da banda Queen. Lançado em 1978, trouxe o grupo de volta ao rock puro e simples, como podemos conferir nas canções "Fat Bottomed Girls" e "Don´t Stop Me Now".
Sultans of Swing
Sultans of Swing foi o primeiro single da banda inglesa Dire Straits, lançado em 1978, e é considerado por muitos como a canção de maior sucesso da banda.
A letra foi composta por Mark Knopfler, e a canção ocupou a faixa 6 do álbum de estréia da banda. O primeiro Demo foi produzido pela Pathway Studios, e depois gravado pela Warner Bros Records.
Curiosidades
A banda System of a Down recentemente vem tocando esta canção em seus shows.
Sultans of Swing foi tema da novela "Os Gigantes" exibido pela Rede Globo de televisão em 1979.
Wasted Years
Wasted Years foi o single número 14, lançado pela banda de heavy metal Iron Maiden e a primeira do álbum Somewhere in Time. Lançado em 1986, foi o primeiro single escrito pelo guitarrista Adrian Smith sozinho.
A música "Reach Out" foi cantada por Adrian Smith, com Bruce Dickinson cantando as vozes de fundo.
A música "Sheriff of Huddersfield" é sobre a decisão do empresario do Iron Maiden Rod Smallwood de mudar para Los Angeles e comprar uma casa nas colinas de hollywood. Aparentemente ele teve problemas para se adaptar ao novo estilo de vida em Los Angeles e de vez em quando reclamava para a banda sobre isso. O mais interessante é que Rod Smallwood não tinha conhecimento da música até ser lançada como single (A banda manteve segredo sobre a música).
Fatos importantes - 27 de Abril
Em 27/04/1964: É editado nos EUA o livro "In His Own Write", de John Lennon
Em 27/04/1969: Joe Cocker se apresenta no "Ed Sullivan Show"
Em 27/04/1974: tumultos ocorrem após o encerramento do “Cherry Blossom Music Festival”
Em 27/04/1975: Durante apresentação do Pink Floyd 511 fãs são detidos
Durante a última de uma série de cinco apresentações do Pink Floyd no Los Angeles Arena Sports, 511 fãs são detidos pelo polícia devido à uma série de motivos, o principal sendo a posse de drogas. Dois dias antes, Ed Davis, então comandante da Polícia local, havia dito numa reunião do Rotary Club que "à noite, no Sports Arena, haverá um festival de entorpecentes, chamado de concerto de rock ou algo parecido".
Em 27/04/1976: O trem em que viajava David Bowie fica horas parado entre Rússia e Polônia
Em 27/04/1990: Axl Rose se casa com Erin, filha de Don Everly, do The Everly Brothers
Axl Rose do Guns n Roses se casa com Erin, filha de Don Everly, do The Everly Brothers. Este casamento duraria apenas vinte e sete dias.
Em 27/04/1981: Ringo Starr se casa com a atriz e modelo Barbara Bach.
Em 27/04/1969: Led Zeppelin se apresenta no Fillmore West de São Francisco
Led Zeppelin se apresenta no Fillmore West de São Francisco, Califórnia, em show que seria considerado um dos melhores da banda em todos os tempos.
27/04/04 - Flagra dos Stones com drogas vai virar filme
Um episódio de fevereiro de 1967, quando Mick Jagger e Keith Richards foram flagrados com drogas, será transformado em filme da HBO. De acordo com o jornal britânico The Independent, Nick Fisher (“Manchild”) está escrevendo o roteiro. O ator Nigel Havers (que também trabalhou em “Manchild”) viverá Michael Havers, advogado que fez a defesa dos Stones na ocasião e que não por acaso é seu pai na vida real. Ainda não foi definido quem interpretará os roqueiros ou Marianne Faithfull, cantora que namorava Jagger nos anos 60.
“É um pedaço da história inglesa, mas teve apelo internacional”, disse Fisher. “1967 foi um ano incrível e esse incidente foi um marco significante para a história e para o jeito que a mídia funciona.” Jagger e Richards, que foram condenados à prisão e em seguida tiveram suas sentenças alteradas (o cantor recebeu liberdade condicional), geraram polêmica na época. Muita gente questionou a severidade da pena original aplicada aos músicos.
De acordo com Fisher, Nigel Havers foi quem lhe deu a idéia de fazer o filme. “É uma história de família para ele. Embora Jagger e Richards sejam os personagens principais, gostaria que boa parte da história não girasse em torno deles. A grande chave para o assunto todo é Michael Havers.”
27/04/08 - Ramones: Marky em campanha de sexo seguro
Marky Ramone, do RAMONES, lançou uma nova campanha de sexo seguro com o objetivo de prevenir doenças sexualmente transmissíveis.
O ícone Punk, que foi introduzido ao Hall da Fama Rock + Roll, juntou forças com a companhia de educação sexual de Minnesota, "Ready Two Go", para promover "amor saudável entre jovens e adultos sexualmente ativos".
Ele diz: "o mundo perdeu tantas pessoas para as DSTs de todos os tipos e esse é o motivo que eu me uni ao 'Ready Two Go' para deixar a minha marca nas suas latinhas."
As latinhas do "Ready Two Go" vem com duas camisinhas "Lifestyle", lubrificante e um cartão sobre DST. As latas contém um emblema do Marky Ramone impresso na frente com uma frase que diz 'Tão boa que não estoura'.
Slash: "larguei drogas e bebida por não ser mais divertido"
O ex-guitarrista do Guns N' Roses - cujo nome real é Saul Hudson - admite que ele foi puxando o freio de sua forma de se divertir porque tentar ficar bêbado ou chapado começou a se tornar um "inconveniente" muito grande.
Ele explica: "Abandonar a bebida aconteceu gradualmente. Não é mais tão divertido. Com drogas e bebida você está sempre perseguindo alguma lembrança de quando você teve um momento realmente bom, o que é difícil de ser re-criado. E minha tolerância é tão alta, que eu precisava beber tanto, ou usar tantas drogas para fazer valer a pena, que acabou se tornando um inconveniente."
Conforme já publicamos, o roqueiro de 44 anos também abandonou o vício em 60 cigarros por dia após ter sido confrontado com a morte de sua mãe, Ola, que faleceu por câncer de pulmão em agosto passado, após ter admitido que foi o único vício dele durante sua doença.
Ele explica: "Eu fumei durante a coisa toda. Eu me sentava com ela no hospital e logo já saía para fumar. Sua doença foi tão súbita, o sofrimento durou 7 meses e eu estive lá o tempo todo."
"A cada cinco minutos eu precisava de um cigarro - se tornou um vício. Mas então eu fiquei doente com um caso severo de pneumonia. Eu não pude fumar por duas semanas, então resolvi tentar parar, mas estou achando difícil."
Slash: convidando cantor teen para ir a clube de striptease
De acordo com o Folha Online, o guitarrista SLASH convidou o jovem cantor pop Justin Bieber, de 16 anos, para uma noitada em um clube de strip-tease. A informação é do site Radar Online.
SLASH usou o Twitter para fazer a proposta ao cantor adolescente. "Talvez eu e minha senhora possamos levar Justin e seus amigos para jantar e depois para um bar de strip-tease. Tem ótimos clubes de cavalheiros ótimos na Austrália", postou o ex-GUNS N' ROSES na rede de microblogs.
SLASH e Bieber dividiram o mesmo vôo entre Tóquio e Austrália esta semana, já que ambos faziam divulgação de seus trabalhos.
COME TOGETHER
"Come Together" ("Reunam - se", "Juntem-se", em tradução livre) é uma canção dos Beatles composta por John Lennon, creditada a dupla Lennon/McCartney, e lançada no álbum Abbey Road de 1969. A gravação teve início em 21 de julho de 1969, e foi concluída em 7 de agosto de 1969. Dura 4’20”.
Foi lançada em 6 de outubro de 1969, nos Estados Unidos, como lado B do compacto simples que tinha "Something" de George Harrison como lado A . Com este formato, foi lançada também ao redor do mundo, inclusive no Brasil.
John Lennon escreveu esta música para Timothy Leary, baseado no slogan da campanha deste para o governo da Califórnia em 1969 (Come Together, Join the Party). Tem influências da música de Chuck Berry "You Can't Catch Me". A letra é nonsense, sujeita a interpretações diversas.
O início desta gravação marca a volta do engenheiro de som Geoff Emerick ao trabalho com os Beatles. Ele havia abandonado o quarteto no dia 16 de julho de 1968 por não suportar o clima pesado que pairava sobre as sessões de gravação na época.
John Lennon canta e toca guitarra; George Harrison toca guitarra; Paul McCartney toca baixo e Ringo Starr toca bateria
O cantor e compositor americano Michael Jackson regravou a canção para seu álbum HIStory: Past, Present and Future – Book I, após se tornar dono do catálogo com os direitos de todas as musicas dos Beatles.
THE RISE AND FALL OF ZIGGY STARDUST AND THE SPIDERS FROM MARS
Certamente um dos discos mais influentes da história do Rock, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars é um disco do músico David Bowie editado em 1972, e que viria a se tornar um grande clássico mais tarde.
Influenciado pela onda de Glam Rock que existia na Inglaterra na época, e condizente com cenário imaginado em filmes como Laranja Mecânica e 2001 - Uma Odisséia no Espaço (de Stanley Kubrick) lançados nessa mesma época, Bowie acabou criando uma espécie de álbum conceitual e futurista, sobre um rockstar extraterrestre e sua saga no planeta terra, Ziggy Stardust e todo seu glamour. O álbum foi muitíssimo bem aceito, soando como uma espécie de ópera rock, juntando a ótima música com fantasia, ficção e teatro em doses certas, Bowie cria figurinos extravagantes e exuberantes bem ao estilo Glam Rock e por fim incorpora o personagem, isso foi mais que suficiente para o sucesso.
Existem boatos de que o nome Ziggy tenha vindo de Iggy Pop (amigo de Bowie) e/ou Twiggy (modelo, também amiga de Bowie) e de que Bob Marley escolheu o nome do seu filho (Ziggy Marley) por causa desse disco. Não é a toa que músicos como Billy Corgan (Smashing Pumpkins) e o eletrônico Moby (DJ novaiorquino premiado pela Billboard) reverenciam Bowie por sua obra.
O Álbum começa com a faixa "Five years" anunciando o fim do mundo e criando uma atmosfera sombria, seguida por "Soul Love" uma música que procura transmitir a sensação de inexistência do amor verdadeiro, "Moonage Daydream" despudorada e provocante, e o clássico "Starman" que chegou até a ganhar uma versão em português pela banda Nenhum de Nós com a música "Astronauta de Mármore". Passando por "Ain't Easy", falando sobre questões existenciais e a busca pela auto-satisfação, "Lady Stardust" e "Stars" que assim como em "Soul Love" pode-se perceber claramente a influência da banda inglesa T-Rex que despertou a curiosidade do universo glam de David Bowie. O álbum também inclui uma faixa Pré-Punk chamada “Hang Onto Yourself” e então surge a canção título, '"Ziggy Stardust"', falando sobre toda beleza do nosso astro e com uma letra completamente viajante e alucinógena , que consagrou-se também com a versão feita mais tarde por uma banda inglesa chamada Bauhaus. A partir daí segue a parte da "queda", afinal, como toda boa Saga e como o próprio nome do álbum já diz (Ascensão e Queda), a faixa “Suffragette City” fala da perdição do estrelato e por fim “Rock’N’Roll Suicide” que narra o fim da história (sim, a história acaba em suicídio) fechando assim esta obra que com certeza merece o título de Clássico do Rock.
Obtido em "http://pt.wikipedia.org/wiki/The_Rise_and_Fall_of_Ziggy_Stardust_and_the_Spiders_From_Mars"
MICK JAGGER
Sir Mick Jagger CBE, nascido Michael Philip Jagger, (Dartford, 26 de julho de 1943) é o vocalista dos Rolling Stones, uma das bandas inglesas de rock mais famosas do século XX.
Jagger não foi um sucesso imediato como vocalista dos The Rolling Stones. Para o guitarrista e fundador da banda Brian Jones, Mick apenas fazia o que qualquer um podia fazer, que era cantar. Com o passar do tempo, o garoto que apenas balança a cabeça enquanto cantava clàssicos de Chuck Berry, foi ganhando cada vez mais espaço na banda. Jagger aprendeu com outros cantores como obter audiência e rapidamente desenvolveu seu estilo único e pessoal. Abandonou a London School of Economics, para ser vocalista dos Stones, e é ele quem pilota os negócios da banda. Juntamente com os The Beatles, The Who eles fazem sucesso até hoje. Os Stones são uma das maiores bandas de rock'n'roll do mundo. Atualmente, embolsaram US$ 414,3 milhões na turnê A Bigger Bang.
Ele foi uma das vozes mais expressivas do famoso 60's e uma das peças mais importantes da emblemàtica Swinging London. Em 1965, chegaram a dizer que ele era o ídolo de uma geração.
Mick Jagger também se tornou famoso pelos seus casos extra-conjugais e relacionamentos. Teve muitas mulheres e muitos filhos, totalizando 7: Karis (com Marsha Hunt, nascido em 1970); Jade, (com Bianca Jagger, nascida em 1971); com Jerry Hall: Elizabeth(1984), James (1985), Georgia (1992) e Gabriel (1997), e Lucas (com Luciana Gimenez, nascido em 1999), e atualmente namora L´wren Scott, stylist americana. Ele já disse em entrevistas, que não acredita em monogamia. Suas famosas frases são: "Eu nunca saí com donas-de-casa, e nunca sairei." "Quando minha filha (Jade) ficar mais velha, vou mandar ela ter cuidado com homens como eu."
A filha mais velha de Jagger e Jerry Hall - Elizabeth (mais conhecida como Lizzy Jagger) é uma das modelos mais famosas da Inglaterra.
Jagger já teve também relacionamentos com homens. A ex-mulher de David Bowie, Angela Bowie, pegou seu marido (na época) na cama com Mick Jagger.
Em 12 de dezembro de 2003, Jagger foi condecorado com o título de Cavaleiro do Império Britânico.
Seu pai morreu em 11 de novembro de 2006 de pneumonia aos 93 anos
O vocalista dos Rolling Stones, Mick Jagger, poderia ter sofrido uma tentativa de assassinato no fim da década de 60, caso seus supostos agressores não tivessem sido atingidos por uma forte tempestade. A informação foi publicada na edição de 2 de março de 2008 pelo jornal britânico "The Sunday Telegraph". Os detalhes do complô foram revelados por um ex-agente do FBI a uma rádio da rede britânica BBC, que elaborou uma série de programas sobre a entidade policial norte-americana. O ex-agente afirmou que membros do grupo de motociclistas Hell's Angels queriam se vingar de Jagger, após um trágico show dos Rolling Stones no festival de Altamont, nos Estados Unidos, em 1969, quando um jovem foi assassinado por um membro da gangue. Os Hell's Angels supostamente faziam a segurança do evento e, após o crime, Mick Jagger teria dito que não queria mais os serviços do grupo. O plano então seria matar o líder dos Stones em sua casa de veraneio, nos Estados Unidos. Decidiram chegar ao local pelo mar, mas o bote no qual viajavam os supostos agressores foi atingido por uma tempestade, embora todos tenham sobrevivido, segundo o ex-agente. Acredita-se que Jagger nunca foi informado da suposta tentativa de assassinato.
WISH YOU WERE HERE
Wish You Were Here é um álbum da banda britânica de rock progressivo, Pink Floyd, de 1975.
O álbum fala sobre a ausência e em duas das suas faixas ("Welcome to the Machine" e "Have a Cigar") sobre os aspectos negativos da indústria musical. O álbum é mais melancólico que os anteriores, no entanto tem algumas notas de optimismo e alegria aqui e ali. Diz-se que a faixa que dá título ao álbum "Wish You Were Here" fala sobre o que eles pensavam ser o desmoronamento da banda enquanto tal, e é também um tributo a Syd Barrett. "Shine On You Crazy Diamond" é uma peça dividida em nove partes e uma homenagem a Syd Barrett cuja doença mental tornou impossível a sua continuidade como membro da banda. A peça começa e encerra o álbum (as partes 1 a 5 abrem e as partes 6 a 9, fecham-no). Foi reeditado com nova mistura digital em 1994 no Reino Unido e em 1997 nos Estados Unidos e no resto do mundo. Foi também reeditado em 2000 aquando da comemoração do seu 25º aniversário.
Wish You Were Here atingiu o nº 1 nas tabelas da Billboard vendendo até a data mais de seis milhões de cópias só nos Estados Unidos, onde foi galardoado com disco de ouro em 17 de Setembro de 1975 e como sêxtupla platina em 16 de Maio de 1997 pela RIAA. No mundo inteiro vendeu mais de 13 milhões cópias.
A qualidade musical do álbum é tão grande que alguns dos fãs da banda o consideram superior aos álbuns The Dark Side of the Moon e The Wall.
Sua letra é, como boa parte do álbum, dirigida a Syd Barrett, entretanto ela pode ser interpretada como um desabafo de uma pessoa que sente falta de outra.
O riff que deu origem à música foi criado por David Gilmour durante uma sessão na Abbey Road Studios. Roger Waters escreveu a letra e também trabalhou na composição da música, ao lado de Gilmour.
PEOPLE ARE STRANGE
"People Are Strange" é uma canção dos The Doors, lançada no seu segundo álbum Strange Days. O seu single chegou ao 12º posto nos tops nos Estados Unidos. De acordo com a análise da All Music Guide, a canção "reflete a fascinação do grupo pela música teatral dos cabarets europeus." A canção aborda a alienação e a posição de marginalizado, e, segundo a já citada análise, Jim Morrison pode ter endereçado esta canção à cultura hippie, aos marginalizados em geral, e/ou consumidores de drogas como o LSD. People Are Strange foi escrita pelo guitarrista Robby Krieger após ele e Morrison, em depressão, terem andado até ao topo do Laurel Canyon. [1] O baterista John Densmore acredita que a canção era a manifestação da "vulnerabilidade" de Morrison." [1]
Em 27/04/1964: É editado nos EUA o livro "In His Own Write", de John Lennon
Em 27/04/1969: Joe Cocker se apresenta no "Ed Sullivan Show"
Em 27/04/1974: tumultos ocorrem após o encerramento do “Cherry Blossom Music Festival”
Em 27/04/1975: Durante apresentação do Pink Floyd 511 fãs são detidos
Durante a última de uma série de cinco apresentações do Pink Floyd no Los Angeles Arena Sports, 511 fãs são detidos pelo polícia devido à uma série de motivos, o principal sendo a posse de drogas. Dois dias antes, Ed Davis, então comandante da Polícia local, havia dito numa reunião do Rotary Club que "à noite, no Sports Arena, haverá um festival de entorpecentes, chamado de concerto de rock ou algo parecido".
Em 27/04/1976: O trem em que viajava David Bowie fica horas parado entre Rússia e Polônia
Em 27/04/1990: Axl Rose se casa com Erin, filha de Don Everly, do The Everly Brothers
Axl Rose do Guns n Roses se casa com Erin, filha de Don Everly, do The Everly Brothers. Este casamento duraria apenas vinte e sete dias.
Em 27/04/1981: Ringo Starr se casa com a atriz e modelo Barbara Bach.
Em 27/04/1969: Led Zeppelin se apresenta no Fillmore West de São Francisco
Led Zeppelin se apresenta no Fillmore West de São Francisco, Califórnia, em show que seria considerado um dos melhores da banda em todos os tempos.
27/04/04 - Flagra dos Stones com drogas vai virar filme
Um episódio de fevereiro de 1967, quando Mick Jagger e Keith Richards foram flagrados com drogas, será transformado em filme da HBO. De acordo com o jornal britânico The Independent, Nick Fisher (“Manchild”) está escrevendo o roteiro. O ator Nigel Havers (que também trabalhou em “Manchild”) viverá Michael Havers, advogado que fez a defesa dos Stones na ocasião e que não por acaso é seu pai na vida real. Ainda não foi definido quem interpretará os roqueiros ou Marianne Faithfull, cantora que namorava Jagger nos anos 60.
“É um pedaço da história inglesa, mas teve apelo internacional”, disse Fisher. “1967 foi um ano incrível e esse incidente foi um marco significante para a história e para o jeito que a mídia funciona.” Jagger e Richards, que foram condenados à prisão e em seguida tiveram suas sentenças alteradas (o cantor recebeu liberdade condicional), geraram polêmica na época. Muita gente questionou a severidade da pena original aplicada aos músicos.
De acordo com Fisher, Nigel Havers foi quem lhe deu a idéia de fazer o filme. “É uma história de família para ele. Embora Jagger e Richards sejam os personagens principais, gostaria que boa parte da história não girasse em torno deles. A grande chave para o assunto todo é Michael Havers.”
27/04/08 - Ramones: Marky em campanha de sexo seguro
Marky Ramone, do RAMONES, lançou uma nova campanha de sexo seguro com o objetivo de prevenir doenças sexualmente transmissíveis.
O ícone Punk, que foi introduzido ao Hall da Fama Rock + Roll, juntou forças com a companhia de educação sexual de Minnesota, "Ready Two Go", para promover "amor saudável entre jovens e adultos sexualmente ativos".
Ele diz: "o mundo perdeu tantas pessoas para as DSTs de todos os tipos e esse é o motivo que eu me uni ao 'Ready Two Go' para deixar a minha marca nas suas latinhas."
As latinhas do "Ready Two Go" vem com duas camisinhas "Lifestyle", lubrificante e um cartão sobre DST. As latas contém um emblema do Marky Ramone impresso na frente com uma frase que diz 'Tão boa que não estoura'.
Slash: "larguei drogas e bebida por não ser mais divertido"
O ex-guitarrista do Guns N' Roses - cujo nome real é Saul Hudson - admite que ele foi puxando o freio de sua forma de se divertir porque tentar ficar bêbado ou chapado começou a se tornar um "inconveniente" muito grande.
Ele explica: "Abandonar a bebida aconteceu gradualmente. Não é mais tão divertido. Com drogas e bebida você está sempre perseguindo alguma lembrança de quando você teve um momento realmente bom, o que é difícil de ser re-criado. E minha tolerância é tão alta, que eu precisava beber tanto, ou usar tantas drogas para fazer valer a pena, que acabou se tornando um inconveniente."
Conforme já publicamos, o roqueiro de 44 anos também abandonou o vício em 60 cigarros por dia após ter sido confrontado com a morte de sua mãe, Ola, que faleceu por câncer de pulmão em agosto passado, após ter admitido que foi o único vício dele durante sua doença.
Ele explica: "Eu fumei durante a coisa toda. Eu me sentava com ela no hospital e logo já saía para fumar. Sua doença foi tão súbita, o sofrimento durou 7 meses e eu estive lá o tempo todo."
"A cada cinco minutos eu precisava de um cigarro - se tornou um vício. Mas então eu fiquei doente com um caso severo de pneumonia. Eu não pude fumar por duas semanas, então resolvi tentar parar, mas estou achando difícil."
Slash: convidando cantor teen para ir a clube de striptease
De acordo com o Folha Online, o guitarrista SLASH convidou o jovem cantor pop Justin Bieber, de 16 anos, para uma noitada em um clube de strip-tease. A informação é do site Radar Online.
SLASH usou o Twitter para fazer a proposta ao cantor adolescente. "Talvez eu e minha senhora possamos levar Justin e seus amigos para jantar e depois para um bar de strip-tease. Tem ótimos clubes de cavalheiros ótimos na Austrália", postou o ex-GUNS N' ROSES na rede de microblogs.
SLASH e Bieber dividiram o mesmo vôo entre Tóquio e Austrália esta semana, já que ambos faziam divulgação de seus trabalhos.
COME TOGETHER
"Come Together" ("Reunam - se", "Juntem-se", em tradução livre) é uma canção dos Beatles composta por John Lennon, creditada a dupla Lennon/McCartney, e lançada no álbum Abbey Road de 1969. A gravação teve início em 21 de julho de 1969, e foi concluída em 7 de agosto de 1969. Dura 4’20”.
Foi lançada em 6 de outubro de 1969, nos Estados Unidos, como lado B do compacto simples que tinha "Something" de George Harrison como lado A . Com este formato, foi lançada também ao redor do mundo, inclusive no Brasil.
John Lennon escreveu esta música para Timothy Leary, baseado no slogan da campanha deste para o governo da Califórnia em 1969 (Come Together, Join the Party). Tem influências da música de Chuck Berry "You Can't Catch Me". A letra é nonsense, sujeita a interpretações diversas.
O início desta gravação marca a volta do engenheiro de som Geoff Emerick ao trabalho com os Beatles. Ele havia abandonado o quarteto no dia 16 de julho de 1968 por não suportar o clima pesado que pairava sobre as sessões de gravação na época.
John Lennon canta e toca guitarra; George Harrison toca guitarra; Paul McCartney toca baixo e Ringo Starr toca bateria
O cantor e compositor americano Michael Jackson regravou a canção para seu álbum HIStory: Past, Present and Future – Book I, após se tornar dono do catálogo com os direitos de todas as musicas dos Beatles.
THE RISE AND FALL OF ZIGGY STARDUST AND THE SPIDERS FROM MARS
Certamente um dos discos mais influentes da história do Rock, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars é um disco do músico David Bowie editado em 1972, e que viria a se tornar um grande clássico mais tarde.
Influenciado pela onda de Glam Rock que existia na Inglaterra na época, e condizente com cenário imaginado em filmes como Laranja Mecânica e 2001 - Uma Odisséia no Espaço (de Stanley Kubrick) lançados nessa mesma época, Bowie acabou criando uma espécie de álbum conceitual e futurista, sobre um rockstar extraterrestre e sua saga no planeta terra, Ziggy Stardust e todo seu glamour. O álbum foi muitíssimo bem aceito, soando como uma espécie de ópera rock, juntando a ótima música com fantasia, ficção e teatro em doses certas, Bowie cria figurinos extravagantes e exuberantes bem ao estilo Glam Rock e por fim incorpora o personagem, isso foi mais que suficiente para o sucesso.
Existem boatos de que o nome Ziggy tenha vindo de Iggy Pop (amigo de Bowie) e/ou Twiggy (modelo, também amiga de Bowie) e de que Bob Marley escolheu o nome do seu filho (Ziggy Marley) por causa desse disco. Não é a toa que músicos como Billy Corgan (Smashing Pumpkins) e o eletrônico Moby (DJ novaiorquino premiado pela Billboard) reverenciam Bowie por sua obra.
O Álbum começa com a faixa "Five years" anunciando o fim do mundo e criando uma atmosfera sombria, seguida por "Soul Love" uma música que procura transmitir a sensação de inexistência do amor verdadeiro, "Moonage Daydream" despudorada e provocante, e o clássico "Starman" que chegou até a ganhar uma versão em português pela banda Nenhum de Nós com a música "Astronauta de Mármore". Passando por "Ain't Easy", falando sobre questões existenciais e a busca pela auto-satisfação, "Lady Stardust" e "Stars" que assim como em "Soul Love" pode-se perceber claramente a influência da banda inglesa T-Rex que despertou a curiosidade do universo glam de David Bowie. O álbum também inclui uma faixa Pré-Punk chamada “Hang Onto Yourself” e então surge a canção título, '"Ziggy Stardust"', falando sobre toda beleza do nosso astro e com uma letra completamente viajante e alucinógena , que consagrou-se também com a versão feita mais tarde por uma banda inglesa chamada Bauhaus. A partir daí segue a parte da "queda", afinal, como toda boa Saga e como o próprio nome do álbum já diz (Ascensão e Queda), a faixa “Suffragette City” fala da perdição do estrelato e por fim “Rock’N’Roll Suicide” que narra o fim da história (sim, a história acaba em suicídio) fechando assim esta obra que com certeza merece o título de Clássico do Rock.
Obtido em "http://pt.wikipedia.org/wiki/The_Rise_and_Fall_of_Ziggy_Stardust_and_the_Spiders_From_Mars"
MICK JAGGER
Sir Mick Jagger CBE, nascido Michael Philip Jagger, (Dartford, 26 de julho de 1943) é o vocalista dos Rolling Stones, uma das bandas inglesas de rock mais famosas do século XX.
Jagger não foi um sucesso imediato como vocalista dos The Rolling Stones. Para o guitarrista e fundador da banda Brian Jones, Mick apenas fazia o que qualquer um podia fazer, que era cantar. Com o passar do tempo, o garoto que apenas balança a cabeça enquanto cantava clàssicos de Chuck Berry, foi ganhando cada vez mais espaço na banda. Jagger aprendeu com outros cantores como obter audiência e rapidamente desenvolveu seu estilo único e pessoal. Abandonou a London School of Economics, para ser vocalista dos Stones, e é ele quem pilota os negócios da banda. Juntamente com os The Beatles, The Who eles fazem sucesso até hoje. Os Stones são uma das maiores bandas de rock'n'roll do mundo. Atualmente, embolsaram US$ 414,3 milhões na turnê A Bigger Bang.
Ele foi uma das vozes mais expressivas do famoso 60's e uma das peças mais importantes da emblemàtica Swinging London. Em 1965, chegaram a dizer que ele era o ídolo de uma geração.
Mick Jagger também se tornou famoso pelos seus casos extra-conjugais e relacionamentos. Teve muitas mulheres e muitos filhos, totalizando 7: Karis (com Marsha Hunt, nascido em 1970); Jade, (com Bianca Jagger, nascida em 1971); com Jerry Hall: Elizabeth(1984), James (1985), Georgia (1992) e Gabriel (1997), e Lucas (com Luciana Gimenez, nascido em 1999), e atualmente namora L´wren Scott, stylist americana. Ele já disse em entrevistas, que não acredita em monogamia. Suas famosas frases são: "Eu nunca saí com donas-de-casa, e nunca sairei." "Quando minha filha (Jade) ficar mais velha, vou mandar ela ter cuidado com homens como eu."
A filha mais velha de Jagger e Jerry Hall - Elizabeth (mais conhecida como Lizzy Jagger) é uma das modelos mais famosas da Inglaterra.
Jagger já teve também relacionamentos com homens. A ex-mulher de David Bowie, Angela Bowie, pegou seu marido (na época) na cama com Mick Jagger.
Em 12 de dezembro de 2003, Jagger foi condecorado com o título de Cavaleiro do Império Britânico.
Seu pai morreu em 11 de novembro de 2006 de pneumonia aos 93 anos
O vocalista dos Rolling Stones, Mick Jagger, poderia ter sofrido uma tentativa de assassinato no fim da década de 60, caso seus supostos agressores não tivessem sido atingidos por uma forte tempestade. A informação foi publicada na edição de 2 de março de 2008 pelo jornal britânico "The Sunday Telegraph". Os detalhes do complô foram revelados por um ex-agente do FBI a uma rádio da rede britânica BBC, que elaborou uma série de programas sobre a entidade policial norte-americana. O ex-agente afirmou que membros do grupo de motociclistas Hell's Angels queriam se vingar de Jagger, após um trágico show dos Rolling Stones no festival de Altamont, nos Estados Unidos, em 1969, quando um jovem foi assassinado por um membro da gangue. Os Hell's Angels supostamente faziam a segurança do evento e, após o crime, Mick Jagger teria dito que não queria mais os serviços do grupo. O plano então seria matar o líder dos Stones em sua casa de veraneio, nos Estados Unidos. Decidiram chegar ao local pelo mar, mas o bote no qual viajavam os supostos agressores foi atingido por uma tempestade, embora todos tenham sobrevivido, segundo o ex-agente. Acredita-se que Jagger nunca foi informado da suposta tentativa de assassinato.
WISH YOU WERE HERE
Wish You Were Here é um álbum da banda britânica de rock progressivo, Pink Floyd, de 1975.
O álbum fala sobre a ausência e em duas das suas faixas ("Welcome to the Machine" e "Have a Cigar") sobre os aspectos negativos da indústria musical. O álbum é mais melancólico que os anteriores, no entanto tem algumas notas de optimismo e alegria aqui e ali. Diz-se que a faixa que dá título ao álbum "Wish You Were Here" fala sobre o que eles pensavam ser o desmoronamento da banda enquanto tal, e é também um tributo a Syd Barrett. "Shine On You Crazy Diamond" é uma peça dividida em nove partes e uma homenagem a Syd Barrett cuja doença mental tornou impossível a sua continuidade como membro da banda. A peça começa e encerra o álbum (as partes 1 a 5 abrem e as partes 6 a 9, fecham-no). Foi reeditado com nova mistura digital em 1994 no Reino Unido e em 1997 nos Estados Unidos e no resto do mundo. Foi também reeditado em 2000 aquando da comemoração do seu 25º aniversário.
Wish You Were Here atingiu o nº 1 nas tabelas da Billboard vendendo até a data mais de seis milhões de cópias só nos Estados Unidos, onde foi galardoado com disco de ouro em 17 de Setembro de 1975 e como sêxtupla platina em 16 de Maio de 1997 pela RIAA. No mundo inteiro vendeu mais de 13 milhões cópias.
A qualidade musical do álbum é tão grande que alguns dos fãs da banda o consideram superior aos álbuns The Dark Side of the Moon e The Wall.
Sua letra é, como boa parte do álbum, dirigida a Syd Barrett, entretanto ela pode ser interpretada como um desabafo de uma pessoa que sente falta de outra.
O riff que deu origem à música foi criado por David Gilmour durante uma sessão na Abbey Road Studios. Roger Waters escreveu a letra e também trabalhou na composição da música, ao lado de Gilmour.
PEOPLE ARE STRANGE
"People Are Strange" é uma canção dos The Doors, lançada no seu segundo álbum Strange Days. O seu single chegou ao 12º posto nos tops nos Estados Unidos. De acordo com a análise da All Music Guide, a canção "reflete a fascinação do grupo pela música teatral dos cabarets europeus." A canção aborda a alienação e a posição de marginalizado, e, segundo a já citada análise, Jim Morrison pode ter endereçado esta canção à cultura hippie, aos marginalizados em geral, e/ou consumidores de drogas como o LSD. People Are Strange foi escrita pelo guitarrista Robby Krieger após ele e Morrison, em depressão, terem andado até ao topo do Laurel Canyon. [1] O baterista John Densmore acredita que a canção era a manifestação da "vulnerabilidade" de Morrison." [1]
segunda-feira, 26 de abril de 2010
Fatos importantes - 26 de Abril
Em 26/04/2001: Peter Buck, guitarrista do R.E.M., é preso num aeroporto
Peter Buck, guitarrista do R.E.M., é preso num aeroporto de Londres, por supostamente agredir membros da tripulação durante um vôo doméstico.
Em 26/04/2001: Divulgado oficialmente que Eddie Van Halen é portador de câncer
Divulgado oficialmente através do site da banda que Eddie Van Halen é portador de câncer. Nela, o guitarrista do Van Halen agradece o apoio recebido dos fãs, e diz que está lutando contra a doença.
Em 26/04/1982: Paul McCartney lança o álbum "Tug of War
Em 26/04/1967: A rede de TV CBS transmite o "Inside Pop - The Rock Revolution"
A rede de TV CBS transmite o "Inside Pop - The Rock Revolution", apresentado por Leonard Bernstein, programa que conta com a participação de Janis Ian, então um jovem de apenas 16 anos de idade, interpretando a canção "Society Child", banida das rádios no ano anterior por descrever uma relação amorosa entre duas pessoas de raças diferentes (uma branca, outra negra).
Em 26/04/1978: Vai ao ar na TV americana o "Ringo", musical estrelado por Ringo Starr
Vai ao ar na TV americana o "Ringo", musical estrelado por Ringo Starr, baseado na história "The Prince And The Pauper" (O Príncipe e o Mendigo), com Ringo Starr interpretando ambos os personagens, e a narração à cargo de George Harrison.
Em 26/04/1982: Desaparecimento de Joe Strummer força Clash a cancelar turnê britânica
Enquanto aguardava-se sua presença num estúdio de Londres, Joe Strummer, vocalista do The Clash, acaba se dirigindo para a França, e seu 'desaparecimento' força a banda a cancelar sua turnê britânica e colocar em dúvida a realização de uma turnê nos EUA prevista para junho. Em 18 de maio o vocalista retorna, alegando ter se ausentado para 'repensar' sua carreira e sua vida. E dois dias após, a banda se apresenta de surpresa num festival na Holanda.
Em 26/04/1998: Faith No More encerra atividades
Em 26/04/1963: Editado na Inglaterra uma versão em estéreo do álbum "Please Please Me"
Editado na Inglaterra uma versão em estéreo do álbum "Please Please Me" dos Beatles, no mesmo dia em que também sai um compacto com "Do You Want To know A Secret?" e "I'll Be On My Way".
Em 26/04/1968: Traffic faz sua estréia nos EUA
26/04/04 - ’Yellow Submarine’, dos Beatles, vai virar livro infantil
Yellow Submarine, o desenho animado dos Beatles, vai virar um livro infantil, informou o Ananova.
O livro chegará às lojas em setembro, 36 anos depois que o filme foi lançado, em 1968. Em 1999, o filme foi lançado em DVD. Foi o sucesso do DVD que fez com que surgisse a idéia do novo projeto.
A música Yellow Submarine foi lançada como single em 1966 e tornou-se hit número 1 no Reino Unido, Austrália, Canadá, Alemanha, Holanda, Noruega, Nova Zelândia e Suécia.
O livro infantil de Yellow Submarine chegará às lojas no ano em que Paul McCartney resolveu virar escritor de livros infantis. Ele assinou um contrato para escrever High In The Clouds, uma fábula sobre dois esquilos e um sapo cujas casas são destruídas.
26/04/05 - Dave Navarro recebe prêmio por livro anti-drogas
O guitarrista Dave Navarro, ex-Jane’s Addiction e Red Hot Chilli Peppers, receberá um prêmio pelo seu livro “Don’t Try This At Home” (em português, “Não Tente Fazer Isso em Casa”).
O livro relata seu vício nas drogas e como ele conseguiu se livrar delas. O prêmio é em reconhecimento por seu esforço em ajudar outros viciados no processo de recuperação.
A premiação acontecerá dia 20 de maio no Music Box, de Hollywood.
26/04/06 - Duff MacKagan em turnê com Alice In Chains
O baixista Duff MacKagan (VELVET REVOLVER, ex-GUNS N' ROSES) foi confirmado como segundo guitarrista do Alice In Chains na abertura da turnê mundial da banda, que acontecerá no dia 18 de Maio no L.A.'s ROXY.
Duff irá participar de alguma apresentações da banda incluindo o Download Festival da Inglaterra. "Esses caras são meus 'irmãos' de longa data, e prá mim, tocar com o Alice in Chains é um sonho que se torna realidade.", disse Duff. "Eu toquei com eles na minha primeira apresentação em Los Angeles. E subi no palco e toquei 'Man In The Box'"
Billy Sheehan: baixista quer voltar ao Brasil
Em entrevista exclusiva ao blog Revista de Cultura, o baixista Billy Sheehan (MR. BIG, DAVID LEE ROTH & STEVE VAI) fala sobre música, artistas na família e revela sua vontade de voltar ao Brasil em breve "Nós não escolhemos onde vamos tocar, tocamos apenas ondem nos chamam. Não é a nossa escolha, é a escolha dos produtores de show do Brasil. Espero que se apressem!"
Beatles: Paul McCartney deixa a EMI após meio século
O ex-beatle PAUL McCARTNEY anunciou nesta última quarta-feira, dia 21 de abril, que assinou um contrato com o selo independente Concord Music Group. Na nova gravadora, PAUL McCARTNEY irá relançar todo o catálogo relativo aos anos de 1970 até 2006, quando lançou discos solos e com o WINGS, grupo que teve junto com a ex-mulher Linda McCartney de 1971 a 1981.
Segundo PAUL McCARTNEY, em declaração publicada no site oficial do músico: "Desde o lançamento do disco 'Memory Almost Full' de 2007 que eu tenho um bom relacionamento profissional com a Concord Music Group e curtido nosso amor mútuo pela música. Eu tenho interesse em continuar em seguir adiante com este relacionamento com a nova gravadora. Eu estou sempre procurando novas formas e oportunidades de levar minha música para as pessoas e a Concord compartilha esta paixão".
A relação entre PAUL McCARTNEY e a Concord Music Group começou em 2007, quando a gravadora colaborou com o lançamento exclusivo do disco "Memory Almost Full" pela rede de cafeteria Starbucks, além de ter participado do lançamento do disco ao vivo "Good Evening New York City", de 2009.
O primeiro relançamento de PAUL McCARTNEY pela Concord Music Group será do clássico disco "Band on the Run", lançado pelos WINGS em 1974. O álbum chegará as lojas em agosto, em uma nova edição deluxe remasterizada e com músicas inéditas gravadas naquela época. O disco também estará disponível em uma versão digital.
Este novo contrato encerra uma relação de quase 50 anos entre PAUL McCARTNEY e a gravadora EMI, que continuará com os direitos comerciais sobre todo o catálogo dos BEATLES.
Megadeth: "O Brasil está sempre em primeiro lugar"
O baixista Dave Ellefson, em entrevista ao jornalista Pedro Carvalho do portal UOL, revelou que o show no Brasil em 1991, no Rock In Rio 2, foi um dos eventos mais importantes na carreira dele no MEGADETH. “Foi um acontecimento monumental. Foi o maior público para o qual eu já toquei na vida, 140 mil pessoas. Sempre me lembrarei do Brasil como um lugar especial. Além disso, foi o primeiro show do Megadeth na América do Sul, então o Brasil está sempre em primeiro lugar e foi uma honra termos sido convidados para um evento gigantesco e conhecido no mundo”, revelou o músico.
No Rock In Rio 2, o Megadeth veio ao Brasil para a divulgação do disco “Rust In Peace” e retorna ao país comemorando duas décadas do mesmo álbum. “É irônico como as coisas acontecem em ciclos de 20 anos. Parte da equipe que está conosco agora também estava naquela época, o roteiro da turnê é praticamente idêntico. Eu e o Dave estamos celebrando coisas importantes nos nossos casamentos e na nossa saúde. É bacana comemorar algo importante da nossa vida musical e profissional junto com tudo isso, dá uma idéia do quanto crescemos como pessoas”.
O retorno de Ellefson para o baixo do Megadeth trouxe um respiro para a banda. A união entre o baixista e Dave Mustaine (vocalista e guitarrista) vai fazer a turnê soar com muito mais potência. “Dave e eu construímos uma amizade que não tínhamos antigamente porque a banda vinha em primeiro lugar. Agora a amizade vem primeiro e as canções em segundo. E por causa disso elas soam muito melhor!”, explicou o músico.
Megadeth: setlist de show em SP foi um dos maiores da turnê
A apresentação do Megadeth na noite de ontem, 24, em São Paulo, no Credicard Hall, contou com um dos repertórios mais extensos da "Endgame World Tour", com total de 22 músicas. Segundo o chefe de segurança da casa, o show reuniu cerca de 6.500 fãs, mas ainda haviam ingressos para todos os setores.
Slash: parando de fumar após sofrer pneumonia
SLASH se recusou a parar de fumar enquanto sua mãe falecia devido ao câncer nos pulmões - ele apenas largou o vício após cair doente com pneumonia.
O ex-guitarrista do Guns N' Roses, 44 anos de idade, foi um fumante pela maior parte de sua vida adulta e admite que seu vício em cigarros disparou após sua mãe, Ola, ter sido internada no ano passado (09).
Ele diz, "Eu fumei durante a coisa toda. Eu me sentava com ela no hospital e saía para fumar. Sua doença foi tão repentina, o sofrimento todo durou por 7 meses e eu estava lá, vivendo tudo isso. A cada cinco minutos eu precisava de um cigarro - eu era viciado."
Mas foi preciso que o roqueiro sofresse seus próprios problemas de saúde para decidir parar. Ele explica: "Eu fiquei doente, com um caso severo de pneumonia. Eu não pude fumar por duas semanas, então eu resolvi tentar parar, mas estou achando difícil".
Crazy (Aerosmith)
"Crazy" é uma canção gravada pela banda americana Aerosmith, composta por Steven Tyler, Joe Perry e Desmond Child. Foi o último single a ser lançado do álbum imensamenteo popular do Aerosmith, Get a Grip, de 1993. A canção foi lançada como single em 1994, e chegou à 17ª posição da Billboard Hot 100, e 7º na parada Mainstream Rock Tracks.
A canção foi a segunda melhor performance nas paradas de sucesso de todos os singles do álbum Get a Grip. "Crazy" também rendeu à banda um Grammy de melhor performance de rock por uma dupla ou grupo com vocal, em 1994.[1] Foi o segundo Grammy do álbum Get a Grib, e o terceiro da banda em sua história.
O videoclipe de "Crazy" foi escolhido 23º lugar na lista de 100 clipes de todos os tempos compilada pelo canal americano VH1
O clipe da canção, dirigido por Marty Callner, foi muito exibido pela MTV, tanto pela matriz americana como por sua "filial" brasileira, a MTV Brasil, e foi um dos mais pedidos do ano de 1994. Foi a terceira aparição a atriz Alicia Silverstone nos clipes da banda, assim como o primeiro trabalho da carreira da filha do vocalista Steven Tyler, a então adolescente Liv Tyler. A decisão de escalá-la para o clipe de "Crazy" veio após seus criadores a terem visto num comercial da Pantene, sem qualquer conhecimento de que ela era filha de um dos integrantes da banda.[carece de fontes?]
O clipe assemelha-se muito a um filme, e mostra as duas atrizes como estudantes que cabulam a aula e fogem, dirigindo um Ford Mustang preto conversível. As duas utilizam-se de suas belas aparências para se aproveitar de um vendedor da loja de conveniências de um posto de gasolina, e, ao precisar de dinheiro, entram numa competição de dança para amadores. O clipe se destacou por suas cenas sexualmente sugestivas, e até mesmo ousadas, muitas das quais sugerem uma dose de lesbianismo entre as duas personagens. O videoclipe também mostra semelhanças entre os movimentos de Steven Tyler, no palco, e de sua filha Liv. Ao final, as duas vencem a competição de dança, e continuam sua fuga no dia seguinte, onde encontram um jovem fazendeiro arando uma plantação; convencem-no a se juntar a elas em suas jornadas, durante a qual mergulham sem roupa num lago e quase o abandonam. Os segundos finais do clipe mostram a palavra "Crazy", "louco(a)", grafada em letras cursivas, na plantação, pelo trator que era dirigido pelo fazendeiro.
Uma versão do diretor do clipe, levemente alterada, aparece na compilação de clipes Big Ones You Can Look At.
Apesar da canção ter trazido muito sucesso à banda em meados na década de 1990, e ter aparecido em diversas compilações, como Big Ones, A Little South of Sanity, O, Yeah! Ultimate Aerosmith Hits e Devil's Got a New Disguise, a banda raramente a executou durante suas constantes performances ao vivo nos anos que se seguiram. Apenas durante a turnê mundial realizada em 2007 é que a canção voltou ao set list da banda devido aos pedidos dos fãs.
A canção aparece no jogo Karaoke Revolution Party.
Smoke on the Water
"Smoke on the Water" ("fumaça na água", em inglês) é uma canção da banda britânica de rock Deep Purple. Foi lançada pela primeira vez no seu álbum Machine Head, de 1972. A música é famosa por ter um dos riffs de guitarra mais conhecidos e tocados da história do rock.
A letra da canção fala de uma história verídica: em 4 de dezembro de 1971, o Deep Purple chegou em Montreux, na Suíça, para gravar um álbum usando um estúdo de gravação móvel (alugado dos Rolling Stones, e conhecido como Rolling Stones Mobile Studio, chamado de "Rolling truck Stones thing" e "the mobile" na letra da música) no complexo de entretenimento que fazia parte do Cassino de Montreux (chamado de "the gambling house", "casa de apostas", na letra). Na véspera da sessão de gravação um show de Frank Zappa e The Mothers of Invention foi realizado no teatro do cassino e, durante o show, um incêndio se iniciou; no meio do solo de sintetizador de "King Kong", alguém na plateia disparou um sinalizador (flare gun) no teto de ratã, incendiando-o (o que é mencionado no verso "some stupid with a flare gun", "um idiota com um sinalizador").[1][2] O incêndio destruiu todo o complexo do cassino, juntamente com todo o equipamento do Mothers. A "fumaça na água" que se tornou o título da canção (creditado ao baixista Roger Glover) referia-se à fumaça vinda do fogo, que se espalhou pelo lago de Genebra (também conhecido como lago Léman) a partir do cassino em chamas, enquanto os membros da banda o assistiam de seu hotel, do outro lado do lago. O "Funky Claude" que, segundo a letra, "entrava e saía correndo" (running in and out) é Claude Nobs, diretor do Festival de Jazz de Montreux, que ajudou parte da plateia a fugir das chamas.
Vendo-se com uma unidade móvel de gravação caríssima, porém sem lugar algum para usá-la, a banda foi obrigada a percorrer a cidade, em busca de um lugar para se instalar. Um local promissor, encontrado por Nobs, era um teatro local chamado The Pavillion - porém assim que a banda descarregou e começou a trabalhar, os vizinhos se incomodaram com o barulho; a banda pôde apenas gravar as faixas de fundo para uma canção (baseada no célebre riff de Ritchie Blackmore, e chamada temporariamente de Title n.º1, "Título n.º 1"), antes que a polícia local interrompesse a sessão.
Após cerca de uma semana de procura, a banda eventualmente alugou o Grand Hotel de Montreux, praticamente vazio, e converteu algumns de seus corredores e escadas num improvisado estúdio de gravação, onde gravaram a maior parte das faixas daquele que viria a ser o seu álbum mais bem-sucedido comercialmente, Machine Head, incluindo a maior parte da própria "Smoke on the Water" (embora a letra tenha sido composta posteriormente).
Em 1973 o vocalista Ian Gillan e o baixista Roger Glover abandonaram a banda, e foram substituídos por David Coverdale e Glenn Hughes, que dividiam os vocais. Quando interpretavam a canção, Coverdale cantava a primeira estrofe, Hughes a segunda, e ambos cantavam em harmonia a terceira estrofe e o refrão, alterando, no entanto, a letra do terceiro verso para a do primeiro.
Quando Steve Morse entrou na banda, tornou-se uma tradição que ele tocasse o seu solo de guitarra antes desta música, nas exibições ao vivo. Este solo consistia de um medley de solos, licks e riffs de diversos clássicos do rock, interligados por algumas frases em tapping.
"Smoke on the Water" saiu no álbum Machine Head, do início de 1972, porém não foi lançada como single até um ano depois, em maio de 1973. Os membros da banda disseram que não esperavam que a canção fosse um sucesso, porém o single chegou à quarta posição da parada de pop da revista americana Billboard, durante o verão daquele ano, à segunda posição da revista canadense RPM, e levou o álbum ao Top 10. Performances ao vivo da canção, que contavam com longas interações entre a guitarra de Blackmore e o órgão Hammond de Jon Lord, tornaram-se um ponto central dos shows da banda, e uma versão de "Smoke on the Water" do álbum ao vivo Made in Japan tornou-se também um sucesso naquele ano.
A canção é muito popular entre guitarristas iniciantes, embora o próprio Blackmore já tenha demonstrado que a maiora dos que a tocam o fazem de maneira equivocada. Embora o riff foi tocado usando "somente quartas", como especificado por Blackmore (ou double stops), uma variação com power chords não é difícil de ser executada, e é a maneira em que a maioria dos iniciantes a toca. O falecido guitarrista do Pantera, Dimebag Darrell Abbott, por exemplo, teria afirmado a seu irmão, o baterista Vinnie Paul Abbott, que "Smoke on the Water" foi a primeira canção que ele aprendeu na guitarra, e a primeira que ambos tocaram juntos.
Em abril de 2008, os alunos da London Tech Music School, uma das mais conceituadas escolas de música da Grã-Bretanha e de onde saíram integrantes de bandas como o Radiohead, The Kinks e The Cure, elegeram a música como o maior riff de todos os tempos na história do rock, na frente de outros clássicos como "Smells Like Teen Spirit" do Nirvana, "My Generation" do The Who, "Born To Be Wild" do Steppenwolf e "Seven Nation Army" do The White Stripes
I LOVE ROCK 'N ROLL
"I Love Rock 'n Roll" (em português: Eu Amo Rock 'n Roll) é uma canção de rock and roll, escrita em 1975 por Alan Merrill e Jake Hooker do The Arrows, que gravaram a primeira versão lançada. Mais tarde a canção foi regravada pelas cantoras Joan Jett e Britney Spears, ambas obtiveram sucesso internacional com suas versões da música.
Essa é a versão mais conhecida da música. Em 1976 enquanto estava visitando a Inglaterra com as The Runaways, Joan Jett viu os The Arrows cantando "I Love Rock 'n Roll" em um programa de televisão semanal chamado The Arrows Show. Inicialmente ela gravou a música no ano de 1979 com dois dos Sex Pistols: Steve Jones e Paul Cook. Essa primeira versão não antigiu o sucesso. Em 1982, Joan Jett regravou a música, dessa vez com a sua banda, The Blackhearts, e foi essa gravação que se tornou um single de primeiro lugar no Billboard Hot 100 durante sete semanas, o que lançou efetivamente a carreira solo de Joan Jett e mais tarde alcançou o primeiro lugar nos gráficos australianos. Seu sucesso colocou o albúm de Jett I Love Rock 'n Roll em segundo lugar nos Estados Unidos.
O videoclipe em preto-e-branco de "I Love Rock 'n Roll" foi trasmitido muitas vezes pela até então jovem rede MTV. Nele Jett e os Blackhearts viajam para um pequeno e escuro bar, em seguida procedem tocando a música e executando o seu famoso refrão o que anima o grupo de bêbados no local.
A versão de Jett recebeu muitos elogios, incluindo:
85ª colocação na lista "100 Maiores Faixas" da revista Q de Março do ano 2005.
484ª colocação na lista "500 Maiore Músicas de Todos os Tempos" da revista Rolling Stone.
56ª colocação na lista "Maiores Músicas de Todos os Tempos" da Billboard.
Versões covers da versão de Jett apareceram em dois jogos musicais: Guitar Hero e Karaoke Revolution Party.
FEAR OF THE DARK
Fear of the Dark foi o último álbum que Bruce Dickinson gravou com os Iron Maiden antes de se dedicar a sua carreira solo. Blaze Bayley foi colocado no lugar de Bruce Dickinson, que voltou para a banda em 2000.
Em 26/04/2001: Peter Buck, guitarrista do R.E.M., é preso num aeroporto
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Em 26/04/2001: Divulgado oficialmente que Eddie Van Halen é portador de câncer
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Em 26/04/1982: Paul McCartney lança o álbum "Tug of War
Em 26/04/1967: A rede de TV CBS transmite o "Inside Pop - The Rock Revolution"
A rede de TV CBS transmite o "Inside Pop - The Rock Revolution", apresentado por Leonard Bernstein, programa que conta com a participação de Janis Ian, então um jovem de apenas 16 anos de idade, interpretando a canção "Society Child", banida das rádios no ano anterior por descrever uma relação amorosa entre duas pessoas de raças diferentes (uma branca, outra negra).
Em 26/04/1978: Vai ao ar na TV americana o "Ringo", musical estrelado por Ringo Starr
Vai ao ar na TV americana o "Ringo", musical estrelado por Ringo Starr, baseado na história "The Prince And The Pauper" (O Príncipe e o Mendigo), com Ringo Starr interpretando ambos os personagens, e a narração à cargo de George Harrison.
Em 26/04/1982: Desaparecimento de Joe Strummer força Clash a cancelar turnê britânica
Enquanto aguardava-se sua presença num estúdio de Londres, Joe Strummer, vocalista do The Clash, acaba se dirigindo para a França, e seu 'desaparecimento' força a banda a cancelar sua turnê britânica e colocar em dúvida a realização de uma turnê nos EUA prevista para junho. Em 18 de maio o vocalista retorna, alegando ter se ausentado para 'repensar' sua carreira e sua vida. E dois dias após, a banda se apresenta de surpresa num festival na Holanda.
Em 26/04/1998: Faith No More encerra atividades
Em 26/04/1963: Editado na Inglaterra uma versão em estéreo do álbum "Please Please Me"
Editado na Inglaterra uma versão em estéreo do álbum "Please Please Me" dos Beatles, no mesmo dia em que também sai um compacto com "Do You Want To know A Secret?" e "I'll Be On My Way".
Em 26/04/1968: Traffic faz sua estréia nos EUA
26/04/04 - ’Yellow Submarine’, dos Beatles, vai virar livro infantil
Yellow Submarine, o desenho animado dos Beatles, vai virar um livro infantil, informou o Ananova.
O livro chegará às lojas em setembro, 36 anos depois que o filme foi lançado, em 1968. Em 1999, o filme foi lançado em DVD. Foi o sucesso do DVD que fez com que surgisse a idéia do novo projeto.
A música Yellow Submarine foi lançada como single em 1966 e tornou-se hit número 1 no Reino Unido, Austrália, Canadá, Alemanha, Holanda, Noruega, Nova Zelândia e Suécia.
O livro infantil de Yellow Submarine chegará às lojas no ano em que Paul McCartney resolveu virar escritor de livros infantis. Ele assinou um contrato para escrever High In The Clouds, uma fábula sobre dois esquilos e um sapo cujas casas são destruídas.
26/04/05 - Dave Navarro recebe prêmio por livro anti-drogas
O guitarrista Dave Navarro, ex-Jane’s Addiction e Red Hot Chilli Peppers, receberá um prêmio pelo seu livro “Don’t Try This At Home” (em português, “Não Tente Fazer Isso em Casa”).
O livro relata seu vício nas drogas e como ele conseguiu se livrar delas. O prêmio é em reconhecimento por seu esforço em ajudar outros viciados no processo de recuperação.
A premiação acontecerá dia 20 de maio no Music Box, de Hollywood.
26/04/06 - Duff MacKagan em turnê com Alice In Chains
O baixista Duff MacKagan (VELVET REVOLVER, ex-GUNS N' ROSES) foi confirmado como segundo guitarrista do Alice In Chains na abertura da turnê mundial da banda, que acontecerá no dia 18 de Maio no L.A.'s ROXY.
Duff irá participar de alguma apresentações da banda incluindo o Download Festival da Inglaterra. "Esses caras são meus 'irmãos' de longa data, e prá mim, tocar com o Alice in Chains é um sonho que se torna realidade.", disse Duff. "Eu toquei com eles na minha primeira apresentação em Los Angeles. E subi no palco e toquei 'Man In The Box'"
Billy Sheehan: baixista quer voltar ao Brasil
Em entrevista exclusiva ao blog Revista de Cultura, o baixista Billy Sheehan (MR. BIG, DAVID LEE ROTH & STEVE VAI) fala sobre música, artistas na família e revela sua vontade de voltar ao Brasil em breve "Nós não escolhemos onde vamos tocar, tocamos apenas ondem nos chamam. Não é a nossa escolha, é a escolha dos produtores de show do Brasil. Espero que se apressem!"
Beatles: Paul McCartney deixa a EMI após meio século
O ex-beatle PAUL McCARTNEY anunciou nesta última quarta-feira, dia 21 de abril, que assinou um contrato com o selo independente Concord Music Group. Na nova gravadora, PAUL McCARTNEY irá relançar todo o catálogo relativo aos anos de 1970 até 2006, quando lançou discos solos e com o WINGS, grupo que teve junto com a ex-mulher Linda McCartney de 1971 a 1981.
Segundo PAUL McCARTNEY, em declaração publicada no site oficial do músico: "Desde o lançamento do disco 'Memory Almost Full' de 2007 que eu tenho um bom relacionamento profissional com a Concord Music Group e curtido nosso amor mútuo pela música. Eu tenho interesse em continuar em seguir adiante com este relacionamento com a nova gravadora. Eu estou sempre procurando novas formas e oportunidades de levar minha música para as pessoas e a Concord compartilha esta paixão".
A relação entre PAUL McCARTNEY e a Concord Music Group começou em 2007, quando a gravadora colaborou com o lançamento exclusivo do disco "Memory Almost Full" pela rede de cafeteria Starbucks, além de ter participado do lançamento do disco ao vivo "Good Evening New York City", de 2009.
O primeiro relançamento de PAUL McCARTNEY pela Concord Music Group será do clássico disco "Band on the Run", lançado pelos WINGS em 1974. O álbum chegará as lojas em agosto, em uma nova edição deluxe remasterizada e com músicas inéditas gravadas naquela época. O disco também estará disponível em uma versão digital.
Este novo contrato encerra uma relação de quase 50 anos entre PAUL McCARTNEY e a gravadora EMI, que continuará com os direitos comerciais sobre todo o catálogo dos BEATLES.
Megadeth: "O Brasil está sempre em primeiro lugar"
O baixista Dave Ellefson, em entrevista ao jornalista Pedro Carvalho do portal UOL, revelou que o show no Brasil em 1991, no Rock In Rio 2, foi um dos eventos mais importantes na carreira dele no MEGADETH. “Foi um acontecimento monumental. Foi o maior público para o qual eu já toquei na vida, 140 mil pessoas. Sempre me lembrarei do Brasil como um lugar especial. Além disso, foi o primeiro show do Megadeth na América do Sul, então o Brasil está sempre em primeiro lugar e foi uma honra termos sido convidados para um evento gigantesco e conhecido no mundo”, revelou o músico.
No Rock In Rio 2, o Megadeth veio ao Brasil para a divulgação do disco “Rust In Peace” e retorna ao país comemorando duas décadas do mesmo álbum. “É irônico como as coisas acontecem em ciclos de 20 anos. Parte da equipe que está conosco agora também estava naquela época, o roteiro da turnê é praticamente idêntico. Eu e o Dave estamos celebrando coisas importantes nos nossos casamentos e na nossa saúde. É bacana comemorar algo importante da nossa vida musical e profissional junto com tudo isso, dá uma idéia do quanto crescemos como pessoas”.
O retorno de Ellefson para o baixo do Megadeth trouxe um respiro para a banda. A união entre o baixista e Dave Mustaine (vocalista e guitarrista) vai fazer a turnê soar com muito mais potência. “Dave e eu construímos uma amizade que não tínhamos antigamente porque a banda vinha em primeiro lugar. Agora a amizade vem primeiro e as canções em segundo. E por causa disso elas soam muito melhor!”, explicou o músico.
Megadeth: setlist de show em SP foi um dos maiores da turnê
A apresentação do Megadeth na noite de ontem, 24, em São Paulo, no Credicard Hall, contou com um dos repertórios mais extensos da "Endgame World Tour", com total de 22 músicas. Segundo o chefe de segurança da casa, o show reuniu cerca de 6.500 fãs, mas ainda haviam ingressos para todos os setores.
Slash: parando de fumar após sofrer pneumonia
SLASH se recusou a parar de fumar enquanto sua mãe falecia devido ao câncer nos pulmões - ele apenas largou o vício após cair doente com pneumonia.
O ex-guitarrista do Guns N' Roses, 44 anos de idade, foi um fumante pela maior parte de sua vida adulta e admite que seu vício em cigarros disparou após sua mãe, Ola, ter sido internada no ano passado (09).
Ele diz, "Eu fumei durante a coisa toda. Eu me sentava com ela no hospital e saía para fumar. Sua doença foi tão repentina, o sofrimento todo durou por 7 meses e eu estava lá, vivendo tudo isso. A cada cinco minutos eu precisava de um cigarro - eu era viciado."
Mas foi preciso que o roqueiro sofresse seus próprios problemas de saúde para decidir parar. Ele explica: "Eu fiquei doente, com um caso severo de pneumonia. Eu não pude fumar por duas semanas, então eu resolvi tentar parar, mas estou achando difícil".
Crazy (Aerosmith)
"Crazy" é uma canção gravada pela banda americana Aerosmith, composta por Steven Tyler, Joe Perry e Desmond Child. Foi o último single a ser lançado do álbum imensamenteo popular do Aerosmith, Get a Grip, de 1993. A canção foi lançada como single em 1994, e chegou à 17ª posição da Billboard Hot 100, e 7º na parada Mainstream Rock Tracks.
A canção foi a segunda melhor performance nas paradas de sucesso de todos os singles do álbum Get a Grip. "Crazy" também rendeu à banda um Grammy de melhor performance de rock por uma dupla ou grupo com vocal, em 1994.[1] Foi o segundo Grammy do álbum Get a Grib, e o terceiro da banda em sua história.
O videoclipe de "Crazy" foi escolhido 23º lugar na lista de 100 clipes de todos os tempos compilada pelo canal americano VH1
O clipe da canção, dirigido por Marty Callner, foi muito exibido pela MTV, tanto pela matriz americana como por sua "filial" brasileira, a MTV Brasil, e foi um dos mais pedidos do ano de 1994. Foi a terceira aparição a atriz Alicia Silverstone nos clipes da banda, assim como o primeiro trabalho da carreira da filha do vocalista Steven Tyler, a então adolescente Liv Tyler. A decisão de escalá-la para o clipe de "Crazy" veio após seus criadores a terem visto num comercial da Pantene, sem qualquer conhecimento de que ela era filha de um dos integrantes da banda.[carece de fontes?]
O clipe assemelha-se muito a um filme, e mostra as duas atrizes como estudantes que cabulam a aula e fogem, dirigindo um Ford Mustang preto conversível. As duas utilizam-se de suas belas aparências para se aproveitar de um vendedor da loja de conveniências de um posto de gasolina, e, ao precisar de dinheiro, entram numa competição de dança para amadores. O clipe se destacou por suas cenas sexualmente sugestivas, e até mesmo ousadas, muitas das quais sugerem uma dose de lesbianismo entre as duas personagens. O videoclipe também mostra semelhanças entre os movimentos de Steven Tyler, no palco, e de sua filha Liv. Ao final, as duas vencem a competição de dança, e continuam sua fuga no dia seguinte, onde encontram um jovem fazendeiro arando uma plantação; convencem-no a se juntar a elas em suas jornadas, durante a qual mergulham sem roupa num lago e quase o abandonam. Os segundos finais do clipe mostram a palavra "Crazy", "louco(a)", grafada em letras cursivas, na plantação, pelo trator que era dirigido pelo fazendeiro.
Uma versão do diretor do clipe, levemente alterada, aparece na compilação de clipes Big Ones You Can Look At.
Apesar da canção ter trazido muito sucesso à banda em meados na década de 1990, e ter aparecido em diversas compilações, como Big Ones, A Little South of Sanity, O, Yeah! Ultimate Aerosmith Hits e Devil's Got a New Disguise, a banda raramente a executou durante suas constantes performances ao vivo nos anos que se seguiram. Apenas durante a turnê mundial realizada em 2007 é que a canção voltou ao set list da banda devido aos pedidos dos fãs.
A canção aparece no jogo Karaoke Revolution Party.
Smoke on the Water
"Smoke on the Water" ("fumaça na água", em inglês) é uma canção da banda britânica de rock Deep Purple. Foi lançada pela primeira vez no seu álbum Machine Head, de 1972. A música é famosa por ter um dos riffs de guitarra mais conhecidos e tocados da história do rock.
A letra da canção fala de uma história verídica: em 4 de dezembro de 1971, o Deep Purple chegou em Montreux, na Suíça, para gravar um álbum usando um estúdo de gravação móvel (alugado dos Rolling Stones, e conhecido como Rolling Stones Mobile Studio, chamado de "Rolling truck Stones thing" e "the mobile" na letra da música) no complexo de entretenimento que fazia parte do Cassino de Montreux (chamado de "the gambling house", "casa de apostas", na letra). Na véspera da sessão de gravação um show de Frank Zappa e The Mothers of Invention foi realizado no teatro do cassino e, durante o show, um incêndio se iniciou; no meio do solo de sintetizador de "King Kong", alguém na plateia disparou um sinalizador (flare gun) no teto de ratã, incendiando-o (o que é mencionado no verso "some stupid with a flare gun", "um idiota com um sinalizador").[1][2] O incêndio destruiu todo o complexo do cassino, juntamente com todo o equipamento do Mothers. A "fumaça na água" que se tornou o título da canção (creditado ao baixista Roger Glover) referia-se à fumaça vinda do fogo, que se espalhou pelo lago de Genebra (também conhecido como lago Léman) a partir do cassino em chamas, enquanto os membros da banda o assistiam de seu hotel, do outro lado do lago. O "Funky Claude" que, segundo a letra, "entrava e saía correndo" (running in and out) é Claude Nobs, diretor do Festival de Jazz de Montreux, que ajudou parte da plateia a fugir das chamas.
Vendo-se com uma unidade móvel de gravação caríssima, porém sem lugar algum para usá-la, a banda foi obrigada a percorrer a cidade, em busca de um lugar para se instalar. Um local promissor, encontrado por Nobs, era um teatro local chamado The Pavillion - porém assim que a banda descarregou e começou a trabalhar, os vizinhos se incomodaram com o barulho; a banda pôde apenas gravar as faixas de fundo para uma canção (baseada no célebre riff de Ritchie Blackmore, e chamada temporariamente de Title n.º1, "Título n.º 1"), antes que a polícia local interrompesse a sessão.
Após cerca de uma semana de procura, a banda eventualmente alugou o Grand Hotel de Montreux, praticamente vazio, e converteu algumns de seus corredores e escadas num improvisado estúdio de gravação, onde gravaram a maior parte das faixas daquele que viria a ser o seu álbum mais bem-sucedido comercialmente, Machine Head, incluindo a maior parte da própria "Smoke on the Water" (embora a letra tenha sido composta posteriormente).
Em 1973 o vocalista Ian Gillan e o baixista Roger Glover abandonaram a banda, e foram substituídos por David Coverdale e Glenn Hughes, que dividiam os vocais. Quando interpretavam a canção, Coverdale cantava a primeira estrofe, Hughes a segunda, e ambos cantavam em harmonia a terceira estrofe e o refrão, alterando, no entanto, a letra do terceiro verso para a do primeiro.
Quando Steve Morse entrou na banda, tornou-se uma tradição que ele tocasse o seu solo de guitarra antes desta música, nas exibições ao vivo. Este solo consistia de um medley de solos, licks e riffs de diversos clássicos do rock, interligados por algumas frases em tapping.
"Smoke on the Water" saiu no álbum Machine Head, do início de 1972, porém não foi lançada como single até um ano depois, em maio de 1973. Os membros da banda disseram que não esperavam que a canção fosse um sucesso, porém o single chegou à quarta posição da parada de pop da revista americana Billboard, durante o verão daquele ano, à segunda posição da revista canadense RPM, e levou o álbum ao Top 10. Performances ao vivo da canção, que contavam com longas interações entre a guitarra de Blackmore e o órgão Hammond de Jon Lord, tornaram-se um ponto central dos shows da banda, e uma versão de "Smoke on the Water" do álbum ao vivo Made in Japan tornou-se também um sucesso naquele ano.
A canção é muito popular entre guitarristas iniciantes, embora o próprio Blackmore já tenha demonstrado que a maiora dos que a tocam o fazem de maneira equivocada. Embora o riff foi tocado usando "somente quartas", como especificado por Blackmore (ou double stops), uma variação com power chords não é difícil de ser executada, e é a maneira em que a maioria dos iniciantes a toca. O falecido guitarrista do Pantera, Dimebag Darrell Abbott, por exemplo, teria afirmado a seu irmão, o baterista Vinnie Paul Abbott, que "Smoke on the Water" foi a primeira canção que ele aprendeu na guitarra, e a primeira que ambos tocaram juntos.
Em abril de 2008, os alunos da London Tech Music School, uma das mais conceituadas escolas de música da Grã-Bretanha e de onde saíram integrantes de bandas como o Radiohead, The Kinks e The Cure, elegeram a música como o maior riff de todos os tempos na história do rock, na frente de outros clássicos como "Smells Like Teen Spirit" do Nirvana, "My Generation" do The Who, "Born To Be Wild" do Steppenwolf e "Seven Nation Army" do The White Stripes
I LOVE ROCK 'N ROLL
"I Love Rock 'n Roll" (em português: Eu Amo Rock 'n Roll) é uma canção de rock and roll, escrita em 1975 por Alan Merrill e Jake Hooker do The Arrows, que gravaram a primeira versão lançada. Mais tarde a canção foi regravada pelas cantoras Joan Jett e Britney Spears, ambas obtiveram sucesso internacional com suas versões da música.
Essa é a versão mais conhecida da música. Em 1976 enquanto estava visitando a Inglaterra com as The Runaways, Joan Jett viu os The Arrows cantando "I Love Rock 'n Roll" em um programa de televisão semanal chamado The Arrows Show. Inicialmente ela gravou a música no ano de 1979 com dois dos Sex Pistols: Steve Jones e Paul Cook. Essa primeira versão não antigiu o sucesso. Em 1982, Joan Jett regravou a música, dessa vez com a sua banda, The Blackhearts, e foi essa gravação que se tornou um single de primeiro lugar no Billboard Hot 100 durante sete semanas, o que lançou efetivamente a carreira solo de Joan Jett e mais tarde alcançou o primeiro lugar nos gráficos australianos. Seu sucesso colocou o albúm de Jett I Love Rock 'n Roll em segundo lugar nos Estados Unidos.
O videoclipe em preto-e-branco de "I Love Rock 'n Roll" foi trasmitido muitas vezes pela até então jovem rede MTV. Nele Jett e os Blackhearts viajam para um pequeno e escuro bar, em seguida procedem tocando a música e executando o seu famoso refrão o que anima o grupo de bêbados no local.
A versão de Jett recebeu muitos elogios, incluindo:
85ª colocação na lista "100 Maiores Faixas" da revista Q de Março do ano 2005.
484ª colocação na lista "500 Maiore Músicas de Todos os Tempos" da revista Rolling Stone.
56ª colocação na lista "Maiores Músicas de Todos os Tempos" da Billboard.
Versões covers da versão de Jett apareceram em dois jogos musicais: Guitar Hero e Karaoke Revolution Party.
FEAR OF THE DARK
Fear of the Dark foi o último álbum que Bruce Dickinson gravou com os Iron Maiden antes de se dedicar a sua carreira solo. Blaze Bayley foi colocado no lugar de Bruce Dickinson, que voltou para a banda em 2000.
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