quinta-feira, 1 de julho de 2010


Nascimentos - 01 de Julho

Em 01/07/1945: Nasce Deborah Harry (Blondie) 65 ANOS

Em 01/07/1954: Nasce Fred Schneider (B52') 56 ANOS

Fatos importantes - 01 de Julho

Em 01/07/1956: Elvis Presley se apresenta no “The Steve Allen Show”
Elvis Presley se apresenta no 'The Steve Allen Show' exibido pela NBC, onde é advertido para não "dançar lascivamente" como de costume. No dia seguinte várias jovens protestam defronte à emissora com faixas onde diziam: "queremos o Elvis verdadeiro!"

Em 01/07/1957: Artigo de capa da Billboard diz que rock e boa música são antônimos
Num artigo de capa da Billboard constava o seguinte comentário: "A boa música fará seu retorno às paradas, porém por enquanto o Rock'N'Roll continua a dominar o mercado".

Em 01/07/1963: Os Beatles gravam "She Loves You" e "I'll Get You"
Os Beatles gravam "She Loves You" e "I'll Get You" nos estúdios Abbey Road em Londres.

Em 01/07/1967: London Times defende Mick Jager em condenação por porte de drogas
Após a condenação por porte de drogas imputada à Mick Jagger, um editorial do jornal The London Times no qual o editor afirma que a sentença aplicada foi mais severa que se fosse à um cidadão anônimo.

Em 01/07/1969: John Lennon, Yoko Ono e seus filhos sofrem um acidente de carro na Escócia
John Lennon, Yoko Ono, Julian Lennon e Kyoko (filha de Yoko) sofrem um acidente de carro na Escócia. John e Yoko recebem respectivamente 17 e 14 'pontos' devido a ferimentos no rosto. As crianças não sofrem nenhum arranhão.

Em 01/07/1969: Sam Phillips vende a lendária Sun Records

Em 01/07/1975: David Bowie inicia as filmagens de "The Man Who Fell To Earth"

Em 01/07/1987: É editado o LP 'In The Dark' do The Grateful Dead.

Em 01/07/1999: O líder do Blues Traveler, John Popper, sofre de dores no peito e acaba intern

01/07/00 - Tragédia em show do Pearl Jam
Ao mesmo tempo em que era anunciado o lançamento do segundo single do 'Binaural', contendo a faixa "Light Years" extraída do cd juntamente com "Soon Forget" e "Grievance" gravadas ao vivo num show da banda em Bellingham, Washington, veio a bomba: durante a apresentação no festival de Roskilde em Copenhagen, Dinamarca, houve um tumulto generalizado que resultou na morte de pelo menos oito pessoas. Segundo palavras da polícia local, milhares de fãs foram esmagados contra a grade de proteção do palco enquanto a banda interrompia o show e tentava conter a multidão. Em respeito às vítimas, o show do The Cure marcado para hoje (sábado) no estádio de Orange, onde ocorreu a tragédia, foi cancelado.
O Festival de Roskilde, iniciado quinta-feira última, é realizado todo ano desde 1971, sendo considerado um dos mais importantes do norte da Europa. Embora tenham sido vendidos cerca de 100 mil ingressos, não se sabe com precisão a quantidade de pessoas presentes ao fatídico show.
Aguarda-se com ansiedade a reação da banda, pois Eddie Vedder afirmou uma vez numa entrevista que o dia em que alguém morresse em um show do Pearl Jam, estaria tudo acabado.

01/07/07 - Duff McKagan: "Axl não devia usar o nome Guns"
Durante uma curta entrevista para o jornal Aftonbladet, o baixista Duff McKagan, que estava em turnê com o Velvet Revolver pela escandinávia, comentou sobre o fato de Axl Rose estar excursionando sob o nome GUNS N´ ROSES: "Realmente gostaria que ele usasse um nome diferente. Mas as coisas são como são. Infelizmente nem Slash nem eu mantemos contato com ele, o que é uma tragédia".
Depois, ainda tirou uma onda sobre o fato de Axl contratar segurança pessoal quando esteve em Estocolmo: "Sim, ouvi falar. Também arranjarei algo assim durante minha estada na Suécia, ahahah!"

01/07/09 - The Smiths: oferta de 50 milhões por uma reunião da banda
Artigo do Enter Magazine relata que o guitarrista Johnny Marr revelou em entrevista à XFM que foi oferecida uma quantia de 50 milhões de euros para que THE SMITHS se reunisse para cerca de cinco shows.
O músico afirmou que considera a quantia ‘obscena’ e atitude dos empresários ‘nojenta’, pois o fato da banda não se reunir nada tem a ver com dinheiro.

John Lennon: solo remasterizados para aniversário do músico
Se JOHN LENNON fosse vivo, ele completaria 70 anos de idade no dia 9 de outubro. Segundo a EMI, os discos do músico ganharão versão remasterizada que incluem singles inéditos e caixa especial.
O álbum Double Fantasy irá ganhar uma edição especial. Num processo semelhante ao que aconteceu com o disco Let It Be... Naked, dos Beatles, o último disco lançado em vida por Lennon irá ganhar uma versão dupla, apresentando as faixas sem "excesso de produção", trazendo uma sonoridade mais limpa.
Mas o grande destaque será a caixa John Lennon Signature. Além de reunir todos os discos, traz também um livro com capa dura, recheado de fotos e poemas. Mas ainda tem mais: integram o box um EP com todas as faixas existentes apenas em singles (não incluídas nos álbuns) e nada menos que 4 CDs de raridades! Não foi revelado o conteúdo desses extras, mas se acredita que seja o material do box John Lennon Anthology, de 1998.
Os CDs terão caixas semelhantes ao do relançamento remasterizado dos Beatles. Não foi informado se os títulos irão ganhar edições em vinil.
Os responsáveis pela remasterização dos oito discos solos de JOHN foram a viúva YOKO ONO e os engenheiros musicais da EMI. Para YOKO, um ano "tão especial" espera que o relançamento dos trabalhos solo de JOHN "permita que sua música chegue a um novo público".
"Espero que a remasterização destas 121 músicas faça com que aqueles que já conheciam o trabalho de John encontrem nova inspiração em seu incrível talento como compositor, músico e cantor e em seu poder como cronista da condição humana", completou YOKO.


Confira abaixo a lista completa dos títulos.
Álbuns remasterizados:
* John Lennon/Plastic Ono Band (1970)* Imagine (1971)* Some Time In New York City (1972)* Mind Games (1973)* Walls and Bridges (1974)* Rock 'n' Roll (1975)* Double Fantasy Stripped Down (2010) / Double Fantasy (1980)* Milk and Honey (1984)
Box John Lennon Signature:
* 8 álbuns oficiais;* 4 discos de raridades;* EP com faixas de compactos não incluídas nos álbuns;* Livro com capa dura contendo fotos, poemas e obras de arte do artista.
Box Gimme Some Truth:
Coletânea com 4 discos temáticos, totalizando 72 músicas.
* Roots: raízes roqueiras e influências de John;* Working Class Hero: canções com temática social e política do Lennon militante;* Woman: canções de amor;* Borrowed Time: músicas sobre a vida.

Ozzy Osbourne: carteira de habilitação após 19 tentativas
OZZY OSBOURNE finalmente passou pelo exame de motorista e conseguiu tirar sua carteira de habilitação depois de nada menos do que 19 tentativas. A informação foi divulgada pelo site da revista Contigo. Em entrevista para a alemã "FHM", Ozzy falou sobre o assunto. "Sempre estava bêbado, chapado ou algo assim", disse Ozzy, que agora reclama que ninguém quer ir junto quando ele dirige. O roqueiro contou à publicação que algumas vezes esteve tão nervoso para o exame que pediu ao seu médico para que lhe receitasse alguns tranquilizantes. "Portanto quando tinha que andar com o carro, estava simplesmente dormindo", admitiu. Ozzy conta que, quando despertou, o professor da auto-escola tinha desaparecido e deixado apenas um recado no painel do carro dizendo: "O senhor Osbourne, infelizmente não passou no exame. Sugeriria que não volte a dirigir este carro".

Van Halen: novo álbum do grupo no próximo ano?
Van Halen está de fato trabalhando para terminar a gravação de um novo álbum há muito aguardado com David Lee Roth, previsto para ser lançado em algum momento no primeiro semestre de 2011.
Um single está agendado para ser lançado antes do final deste ano, mas a época exata ainda está no ar. Me disseram que a relação entre Eddie e Dave permanece tão complexa como sempre, mas há um desejo definitivo para se produzir um álbum completo.
Aliás – me foi dito que Santana vai coverizar o clássico do Van Halen, 'Dance the Night Away' em seu próximo álbum com vários cantores diferentes (nenhuma palavra sobre o vocalista).

Beatles: Paul McCartney ri de informações sobre a banda
Sir Paul McCartney diz que muitos filmes sobre os Beatles “não são verdadeiros”. O lendário músico – que formou a banda com Ringo Starr, John Lennon e George Harrison – afirma que muitas obras sobre os “Fab Four” são inexatas e enganam os fãs.
A respeito de dois filmes – “Nowhere Boy” e “Lennon Naked” –, Paul disse: “É um grande tributo que qualquer coisa que tenhamos feito seja tão duradoura e que as pessoas ainda possam realizar filmes bem sucedidos sobre os Beatles. Para mim, porém, não são verdadeiros e isso é o lamentável sobre eles. John nunca me deu um murro, como ele faz em ‘Nowhere Boy’, mas minha personagem é bem cool, então não me importo por haver sido esmurrado. Eu disse tudo isso à Sam (Taylor-Wood), diretora do filme, mas ela replicou, ‘Ahan. Mas Paul, é apenas um filme.’”
Outro boato que Paul invalidou foi o de que ele haveria dito a John para não posar nu na capa de seu álbum com Yoko Ono, ‘Unfinished Music Nº 1: Two Virgins’, de 1968.
Ele disse: “É como o boato de que eu haveria dito ao John que não posasse nu na capa de ‘Two Virgins’, conforme retratado em ‘Lennon Naked’. Eu nunca disse isso a ele – é outra lenda. O que John e Yoko faziam sempre foi problema deles.”

Paul McCartney: não vai se desculpar por piada com Bush
Sir Paul McCartney está se negando a pedir desculpas por uma piada feita a respeito do ex-presidente George W. Bush durante uma aparição na Casa Branca, realizada no início deste mês (10 de junho).
A lenda dos Beatles tirou sarro do intelecto do ex-líder assim que se tornou o primeiro não-americano a receber o Prêmio Gershwin de Canção Popular das mãos do sucessor de Bush, o presidente Barack Obama.
McCartney disse, “Após os últimos oito anos é ótimo ter um presidente que sabe onde fica a biblioteca.”
Os comentários enfureceram John Boehner, político top dos Estados Unidos, que exigiu que Paul se desculpasse publicamente pela piada.
Mas o cantor já se manifestou a respeito do incidente, dizendo que seus comentários não deveriam ser levados tão a sério – afinal foi apenas “uma piada”.
Ele comentou, “Eu disse aquilo de propósito. E agora todo esse bafafá, como se eu fosse me importar? Foi uma brincadeira. Olá, alguém aí? É uma brincadeira.
“Alguém já assistiu Saturday Night Live? Eles sempre tiram sarro do Bush. Pedir desculpas publicamente, eles estão brincando? Eu estava em dúvida se dizia ou não aquilo e, na verdade, esperei que o presidente fosse embora porque eu não queria constranger a ele ou a sua família. Poxa, espera aí, trata-se de rock and roll. Aquilo não foi uma reunião religiosa e eu posso fazer piadas".

THE SOUTHERN HARMONY AND MUSICAL COMPANION
The Southern Harmony and Musical Companion is the second album by the American blues-rock group The Black Crowes. It was released on May 12, 1992.
It features four hit singles; "Remedy" (#1 on the Album Rock Tracks chart for 11 weeks), "Thorn in My Pride" (#1 on the Album Rock Tracks chart for 4 weeks), "Sting Me" (#1 on the Album Rock Tracks chart for 2 weeks), and "Hotel Illness" (#1 on the Album Rock Tracks chart for 6 weeks). It was a record for an album to feature four album rock number-one hits (previously held by ZZ Top in 1990, with three). The album itself reached the top spot of the Billboard 200 album chart, propelled by the success of these singles.
In 2006, the album was ranked number 100 on Guitar World magazine's list of the greatest 100 guitar albums of all time.

PASSION AND WARFARE
Passion and Warfare is a 1990 instrumental album from guitarist Steve Vai. It has been certified 2 times Platinum. It was written based on a series of dream sequences that Vai had when he was younger, and in the guitar music book of the album, Vai sums it up as 'Jimi Hendrix meets Jesus Christ at a party that Ben Hur threw for Mel Blanc'. It was all recorded in 'The Mothership' studio at his home in the Hollywood Hills, a 1,600-square-foot (150 m2) building where his guitar parts for Whitesnake's album Slip of the Tongue were also recorded. (Whitesnake singer David Coverdale has small talking parts on Passion and Warfare.) Vai has many strange recording techniques, and for one of Passion and Warfare's tracks, "For the Love of God", he fasted for ten days and recorded this song on the fourth day of the fast[1]. The track Blue Powder was actually recorded in 1986 as a showcase track for Carvin amplification and given away with Guitar Player magazine in flexi-disc format. The song Blue Powder was recorded using Carvin's X-100B amplifier. Steve was introduced to Carvin Amplification by his mentor Frank Zappa who used the X-100B. (the drum performance was subsequently re-recorded for the album).[2][3]
The gear used to record this album was: Ibanez JEM and Universe guitars, Charvel Greenie Meanie, Marshall JCM900 amplifiers, Carvin X-100B amplifier, Boss DS-1 pedals, ADA-MP-1 preamp, Eventide H3000 harmonizer, Lexicon etc.
The song "For the Love of God" is available for download on Guitar Hero 3, and was voted the 29th best solo of all time by a readers' poll in Guitar World.

ELECTRIC LADYLAND
Electric Ladyland is the third and final album by the Jimi Hendrix Experience, released in 1968 on Reprise Records (see 1968 in music). Produced and mainly written by Jimi Hendrix, the album is seen as the peak of Hendrix's mastery of the electric guitar. It is not only the last of his albums released as the Jimi Hendrix Experience, but also the last of Hendrix's studio albums to be professionally produced under his own supervision. After Electric Ladyland, Hendrix spent the remaining two years of his life attempting to organize a new band and recording a breadth of new songs. The original UK album cover photo of a group of nude women proved controversial enough to be subsequently replaced by an illustration of the guitarist's face.
Released as a double album, Electric Ladyland is a cross-section of Hendrix's wide range of musical talent. It includes examples of several genres and styles of music, including the psychedelia of "Burning of the Midnight Lamp" (previously a UK single in the summer of 1967), the extended blues jam "Voodoo Chile", the New Orleans-style rock and roll of "Come On", the epic studio production of "1983... (A Merman I Should Turn to Be)", and the social commentary of "House Burning Down". The album also features a cover version of Bob Dylan's "All Along the Watchtower" that has been widely praised by many, including Dylan himself,[1] as well as "Voodoo Child (Slight Return)", a staple of both radio and guitar repertoire.
In 2003, the album was ranked number 54 on Rolling Stone magazine's list of the 500 greatest albums of all time.

WAITING FOR THE PUNCHLINE
Waiting for the Punchline is Extreme's fourth album, which was released in 1995. It was labeled as a "grunge" album, but despite stripped down production and frontman Gary Cherone's gruffer, less-tuneful delivery, it otherwise lacked significant deviation from Extreme's style on prior recordings. The band subsequently disbanded in 1996 after guitarist Nuno Bettencourt informed Extreme that he was leaving the band to pursue a solo career. After the break up, Cherone would also join Van Halen in the same year as their new singer, but left three years later.

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